Виолончельные концерты к.ю. давыдова в контексте развития жанра

На правах рукописи

ИВАНОВ Андрей Витальевич

Виолончельные концерты К.Ю. Давыдова

в контексте развития жанра

Специальность 17.00.02 – «Музыкальное искусство»

Автореферат

диссертации на соискание учёной степени

кандидата искусствоведения

Санкт-Петербург

2011

Работа выполнена на кафедре истории зарубежной музыки
ФГОУ ВПО «Санкт-Петербургская государственная консерватория
(академия) имени Н. А. Римского-Корсакова»

Научный руководитель: кандидат искусствоведения, профессор

ДЕГТЯРЕВА Наталия Ивановна

Официальные оппоненты: доктор искусствоведения

ШЕКАЛОВ Владимир Александрович

кандидат искусствоведения

ШАЛЬМАН Савелий Маркович

Ведущая организация:

Петрозаводская государственная консерватория имени А. К. Глазунова

Защита состоится « » февраля 2012 года в 15 часов 15 минут на заседании
Совета по защите докторских и кандидатских диссертаций Д 210.018.01 при ФГОУ ВПО «Санкт-Петербургская государственная консерватория (академия) имени Н. А. Римского-Корсакова» по адресу: 190000, Санкт-Петербург, Театральная пл., 3, аудитория 9.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Санкт-Петербургской государственной консерватории (академии) имени Н. А. Римского-Корсакова.

Автореферат разослан «___» _________ 2012 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета Д 210.018.01

доктор искусствоведения,

профессор ЗАЙЦЕВА Татьяна Андреевна

Общая характеристика работы

Карл Юльевич Давыдов (1838-1889), глава русской виолончельной школы второй половины XIX века, вошёл в историю музыки, прежде всего, как выдающийся исполнитель, педагог, музыкально-общественный деятель.

Его виолончельное исполнительское искусство - сольное и камерное - воспринималось современниками как образцовое, сочетающее в себе безупречную технику и глубокое художественное содержание. Под руководством Давыдова-дирижёра прошло немало премьер симфонических произведений русских композиторов. Важнейшими для дальнейшей судьбы первой русской консерватории оказались начинания Давыдова на посту её директора. Несомненным авторитетом пользовался Давыдов и как педагог. Большинство известных виолончелистов конца XIX века с гордостью называли себя его учениками. Среди них Й. Григ, Г. Виган, Ю. Кленгель, А. Вержбилович и множество других. Судьба же композиторского наследия Давыдова сложилась не так успешно. После смерти композитора лишь несколько его виолончельных произведений задержались в концертном репертуаре;, хотя в большинстве своем они стали неотъемлемой частью только учебного процесса. Произведения же в других жанрах исчезли с концертных площадок окончательно.

В последние десятилетия XX века в различных областях искусства, в том числе и в музыке, наблюдается рост интереса к тем национальным и авторским стилям, которые в ходе истории были отодвинуты в прошлое более яркими художественными явлениями. Изучение широкого круга концертных произведений, составляющих фон и своего рода «питательную среду» для шедевров мирового искусства, позволяет приблизиться к более глубокому пониманию музыкально-исторических процессов,, а также (что представляет существенный интерес в связи с темой настоящей работы) наметить основные этапы развития романтического смычкового концерта, создатьвыявить обширную панораму характерных для него межжанровых и стилистических взаимодействий. Следует к тому же отметить, что многие полузабытые произведения концертной литературы обладают несомненными художественными достоинствами, и обращение к ним в исследовательском аспекте может способствовать их возвращению в современную исполнительскую практику. Сказанное в полной мере относится к виолончельным концертам К.Ю. Давыдова, отличающимся глубиной и яркостью авторского замысла. Этим определяется актуальность темы диссертации.

Разносторонние связи концертов Давыдова с европейской и русской традицией жанра требуют при их анализе комплексного подхода. При этом выявляются два основных ракурса исследования.

Первый ракурс предполагает подробное изучение музыкального материала концертных сочинений К.Ю. Давыдова, анализ их тематизма и формы, нацеленный на выявление типологических и индивидуальных особенностей трактовки жанра и способствующий пониманию эволюции виолончельного концерта в творчестве композитора.

Второй ракурс, возникающий при исследовании концертов Давыдова, затрагивает историко-культурный контекст, широкий спектр традиций, с которыми взаимодействует творчествонаследие русского композитора. Непосредственное влияние на концерты Давыдова оказало творчество композиторов–виртуозов первой половины XIX века, достижения композиторов «лейпцигской» школы, творческие поиски русских современников. Эволюция концерта в творчестве Давыдова словно бы воспроизводит в сжатом виде основные этапы развития романтического смычкового концерта. – от виртуозного до виртуозно-симфонического

В связи с этим специальное внимание в диссертации уделяется истории концертного жанра. Привлечение большого объема практически неисследованного музыкального материала (с той или иной степенью подробности в работе дается характеристика более пятидесятипятидесяти смычковых концертов разных авторов) потребовало выработки принципов классификации и соответствующей им терминологии.

В основу классификации положены стилистические признаки, характеризующие смычковый концерт XIX века на разных этапах его эволюции и закрепленные в особенностях тематизма и тематического развития, принципах формообразования и композиционных структурах.

Автор диссертации, опираясь на сложившиеся характеристики, предлагает следующие определения основных разновидностей смычкового концерта XIX века: виртуозный тип концерта, переходный (или промежуточный) тип концерта, виртуозно-симфонический тип концерта. Указанные модификации жанровой модели концерта изучаются в диссертации как в хронологическом, так и в типологическом аспектах.

Явление вВиртуозный концерта (в обрамлении сопутствующих жанров – концертных фантазий на оперные темы, вариаций на темы популярных песен, виртуозных характерных пьес) рассматривается в работе, прежде всего, как феномен виртуозного стиля – классико-романтического направления в музыкальном искусстве конца XVIII–первой половины XIX века. Вместе с тем, как устойчивый образец жанра он сохраняет свое значение и за пределами указанного периода. На его основе в творчестве Й. Раффа, Р. Фолькмана и ряда других композиторов в середине XIX века формируется новый тип концерта, названный нами переходным. В произведениях этого типа сквозь облик виртуозного концерта проступают отдельные черты романтического симфонизма. И если в стилистическом отношении эти сочинения можно отнести к зрелому романтизму, то в истории смычкового концерта XIX века они занимают промежуточное положение между виртуозным и виртуозно-симфоническим типами жанра. Виртуозно-симфонический тип концерта сложился на почве обогащения концертного жанра принципами симфонической драматургии уже в творчестве венских классиков, но ведущее значение в истории смычкового искусства приобрел на значительно более поздних этапах развития (начиная со второй половины XIX века). Основные особенности этого жанрового типа рассматриваются в диссертации на примере Четвертого виолончельного концерта Давыдова.

В качестве объекта исследования выступает эволюция струнно-смычкового концерта в Западной Европе и России на протяжении столетия (1790-1880 годы), егоё связи с развитием других инструментальных жанров и, как следствие – обогащение образно-тематического содержания концерта.

Предметом исследования являются четыре виолончельных концерта, а также Концертное аллегро для виолончели с оркестром К.Ю. Давыдова, написанные композитором в период с 1860 по 1879 годы.

Цели и задачи исследования. Основной целью исследования является изучение виолончельных концертных произведений К.Ю. Давыдова в контексте подробной картины истории струнного концерта в XIX веке, затрагивающей все наиболее важные тенденции его развития.

Исходя из заявленной цели, решаются следующие задачи:

1) освещение основных этапов развития смычкового концерта в Западной Европе и России XIX века;

2) выявление внутрижанровой типологии смычкового концерта;

3) восстановление исторической справедливости и восполнение информационного пробела в отношении творчества выдающегося русского композитора Карла Юльевича Давыдова

Степень научной разработанности проблемы. Число исследований, посвящённых истории концерта значительно. Среди них большую группу образуют работы общетеоретической направленности, выявляющие базисные принципы эволюции жанра. Однако бльшая часть работ включает в себя анализ общепризнанных шедевров, при этом основное внимание уделено фортепианному концерту.

В фундаментальных западноевропейских монографиях, принадлежащих А. Шерингу, Г. Энгелю, даётся широкая историческая панорама коммуникаций концерта с другими жанрами, прослеживается доля его участия в эволюции музыкального стиля. В диссертациях Е. Антоновой (3), Н. Ахмедходжаевой (5), работах М. Тараканова (54, 57) раскрываются основы социального функционирования жанра, прослеживаются закономерности его взаимодействия с культурным контекстом. В работах последних двух десятилетий наметилась серьёзная тенденция к изучению воздействия игрового принципа на содержание концерта. Под этим ракурсом рассматривается концерт в работах Н. Брагинской (10), Е. Самойленко (48) и др. В фундаментальных западноевропейских монографиях, принадлежащих А. Шерингу (79), Г. Энгелю (66), даётся широкая историческая панорама коммуникаций концерта с другими жанрами, прослеживается доля его участия в эволюции музыкального стиля. Проблематика исследований Л. Лоранси, Г. фон Лёша, Л. Гинзбурга, М. Друскина, И. Ямпольского, Л. Ракова, Я. Торгана, В. Солнцева, И. Гребневой и др. связана К этим работам примыкает и ряд исследований, связанных с историей концертов для отдельных инструментов, развитием исполнительского искусства, эволюцией жанра в творчестве одного композитора. [Г. фон Лёш (72), В. Солнцев (53) и др.] и развитием исполнительского искусства [Л. Гинзбург (16), И. Ямпольский (65), Л. Раков (45), Л. Лоранси (70)], Вв этих работах которых содержатся ценные наблюдения за связью между выразительными особенностями инструмента и образно-тематическим содержанием предназначенного для него репертуара. В исследованиях А. Ритмюллера, Н. Бра-гинской, Е. Самойленко и др. специальное внимание уделяется проблеме виртуозности, а также воздействию на содержание концерта игрового принципа.

По области поставленных задач настоящая работа примыкает к диссертациям Я. Торгана (59), Е. Самойленко (48) и др., в которых рассматривается эволюция жанра в творчестве одного композитора. Эти работы охватывают практически все этапы процесса создания концертов отдельным автором: от переоценки написанных ранее произведений до реализации собственной жанровой концепции.

В последнее время назрела острая необходимость более чётких формулировок понятий, связанных единым корнем слова «виртуоз». К ней подталкивают вышедшие в последнее время работы немецких музыковедов (146; 148) и диссертация Е. Самойленко (48), в которых «виртуозность», «виртуозный стиль» рассматриваются как имманентные свойства жанра. В последней из названных работ определение «виртуозный концерт» является надвременной характеристикой произведения. Однако в большинстве работ исследователей XX века оно привязывается к определённой исторической эпохе, а именно первой половине XIX века, выступая то как «виртуозный романтический концерт», то как «блестящий романтический концерт». Но сСтоит отметить, что и здесь, как и в трактовке самого термина, возникают некие противоречия, так как одними исследователями временной отсчёт периода существования виртуозного типа ведётся, начиная с конца XVIII века (Г. Энгель66, 67, 74дать имена), а другими (Л. Раабен и др.45имена) почти исключительная заслуга его создания (по крайней мере, в области смычкового концерта) приписывается Н. Паганини.

Ещё менее затрагивается в литературе о концерте период его трансформации из внешне эффектного, «демонстративного» виртуозного типа в произведение с глубоким, насыщенным разнообразными музыкальными идеями содержанием. Слабо изучено творчество представителей «новой лейпцигской» школы (Р. Фолькмана, К. Рейнеке и др.), в недрах которых креп тип концерта, тесно взаимодействующий с симфонией. Однако проникновение симфонического мышления наблюдается и в творчестве некоторых сочиняющих виртуозов, о чём, к примеру, подробно свидетельствует монография Л. Гинзбурга, посвящённая А. Вьетану (29). В целом же эволюция концерта из виртуозного типа в тип, который наиболее верно было бы назвать виртуозно-симфоническим, прослеживается как в зарубежных, так и в отечественных исследованиях достаточно слабофрагментарно.

Анализ русских смычковых концертов XIX века отличается беглостью (за исключением скрипичного концерта П. Чайковского), так как преимущественно находится в исследованиях по истории исполнительского искусства [см.: И. Ямпольский (65), Л. Гинзбург (16)] и нацелен на разбор инструментальной специфики произведений.

Главный предмет исследования – виолончельные концерты К. Давыдова – также по большей части отнесён исследователями в область истории исполнительского искусства. Собственно сСписок литературы о К. Давыдове включает четыреисчерпывается несколькими работамиы, и ни в одной из них нет полноценного анализа его виолончельных произведений. Труды С. Гинзбурга1 (17), В. Гутора2 (19) касаются, прежде всего, его педагогической, исполнительской и музыкально-общественной деятельности; в большой главе в монументальной монографии Л. Гинзбурга3 (?), посвящённой истории виолончельного искусства, (16) основное внимание также уделено инструментальной специфике виолончельных произведений К. Давыдова. Относительно свежий взгляд на Давыдова-человека даёт исследование истории семьи Давыдовых его потомками Л. Давыдовой и О. Давыдовым4 (20). Характеристика творческого почерка композитора, данная преимущественно на примерах камерных произведений, содержится в работе Л. Раабена5 (46) и некрологе Г. Лароша6 (27). Однако концертное наследие К. Давыдова у указанных авторов практически не упоминается.

Широкий круг упоминаемых в диссертации произведений делает необходимым применение разных методов исследования. Для освещения различных этапов развития смычкового концерта взят за основу сравнительно-исторический и культурологический анализ, выявляющий причины расцвета и постепенного угасания виртуозного концерта. Отправной теоретической базой здесь явились труды Г. Аберта (1), Г. Энгеля (136), А. Шеринга (152), а также Г. Вебера (154), Г. фон Лёша (145) и К. Кюстера (142). Обоснование типологии смычкового концерта основывается на музыкальном анализе, при котором в качестве основных инструментов использованы теоретические положения из работ Б. Асафьева (7), Е. Ручьевской (96, 97), Т. Бершадской (17), Е. Титовой (116)и др. В качестве источника сведений о К. Давыдове и его творчестве, кроме указанных работ, была также привлечена в широком объеме музыкальная критика 60-х – 80-х годов XIX века.

Научная новизна работы заключается в создании первой в отечественном музыкознании подробной характеристики основных типологических моделей смычкового концерта XIX века. Признавая некоторую условность внутреннего деления жанра на виртуозный, переходный и виртуозно-симфонический типы, мы прибегаем к нему как к средству, необходимому для создания наиболее широкой и в тоже время чёткой панорамы развития смычкового концерта в XIX веке. Разбор каждого типа подкреплён многочисленными примерами, позволяющими самостоятельно убедиться в объективности подобного деления. Новой страницей в истории изучения отечественной музыки нам видится анализ виолончельных концертов русских авторов (прежде всего Н. Афанасьева и А. Рубинштейна), содержащих множество интересных страниц и представляющих специфический «русский» подход к жанру.

Также впервые даётся характеристика виолончельных концертов Давыдова в ракурсе композиционных приёмов, а не исполнительских задач. Подчеркивается уникальность этих произведений, тонкая рефлексия композитора на основные тенденции развития жанра, последовательно претворившиеся в виртуозном (Первый концерт), переходном (Концертное аллегро, Второй и большей частью Третий концерт) и виртуозно-симфоническом типе (Четвёртый концерт).

Основные положения, выносимые на защиту: