авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Гвоздева елена владимировна натюрморт в образном решении игрового фильма (на материале отечественных фильмов 60-х – 80-х годов)

-- [ Страница 1 ] --

ВСЕРОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

УНИВЕРСИТЕТ КИНЕМАТОГРАФИИ

имени С.А. ГЕРАСИМОВА

На правах рукописи

УДК 778.5.04.071:75

ББК 85.374(2)

Г-256

ГВОЗДЕВА Елена Владимировна

Натюрморт в образном решении игрового фильма

(на материале отечественных фильмов 60-х 80-х годов)

Специальность 17.00.03

«Кино-, теле- и другие экранные искусства»

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

МОСКВА

2011

Работа выполнена на кафедре эстетики, истории и теории культуры Всероссийского государственного университета кинематографии им. С.А. Герасимова Министерства культуры РФ.

Научный руководитель - доктор философских наук,

профессор А.В. Новиков.

Научный консультант - доктор искусствоведения,

профессор А.В. Свешников.

Официальные оппоненты - доктор искусствоведения,

профессор Н.Г. Кривуля,

кандидат искусствоведения, доцент В.М. Монетов.

Ведущая организация - Государственный институт искусствознания

Министерства культуры РФ (г. Москва).

Защита состоится «_____ » __________ 201 г. в _____ часов

на заседании диссертационного совета Д 210.023.01 при Всероссийском государственном университете кинематографии им. С.А. Герасимова по адресу: 129226, Москва, ул. Вильгельма Пика, 3.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Всероссийского государственного университета кинематографии им. С.А. Герасимова.

Автореферат разослан «____» _______ 201 г.

Ученый секретарь Диссертационного совета

кандидат искусствоведения, доцент Т.В. Яковлева

Актуальность исследования

Образный язык кинематографа обладает широкими изобразительными возможностями отображения, обобщения, практически неограниченным количеством значений – художественных, литературных, исторических… Наряду с такими выразительными средствами кино, как звук, свет, монтаж, движение камеры, в этом сложном процессе участвуют и элементы изобразительной среды фильма – в частности, декорация и ее наполнение - реквизит. К сожалению, такой важный элемент экранного образа как предмет зачастую остается без должного внимания, что сказывается и на образной структуре фильма, и на качестве киноведческих характеристик кинопроизведений.

Актуальность более глубокого изучения функций предмета в кинематографе определяется тем, что в литературе по кино порой акценты делаются на социологических, этических, технических аспектах, причем эстетические особенности фильма раскрываются неполно. Однако выразительные средства кинематографа изменяются стремительно, и результаты исследований, актуальных несколько лет назад, неизбежно нуждаются в дополнениях и корректировках.

В ХХI веке появляется много новых технологий, и коммуникации посредством экрана становятся основой различных аудиовизуальных форм культуры: не только кинематографа и телевидения, но и, например, сетевых форм искусства. В связи с этим возникает потребность в соответствующих исследованиях, в том числе в более глубоком осмыслении исходных положений практической деятельности художников кино.



Степень разработанности проблемы

Изучая фильм, можно находить аналогии с живописными стилями, жанрами и даже манерой определенных авторов, а в анализе фильма уместно пользоваться искусствоведческой терминологией. «Рассмотрение структуры фильма, структуры экранного произведения без выхода в мир смежных искусств, в мир общей эстетики не может дать верного представления об особенностях этой структуры».1 Полноценное осмысление кинематографического образа возможно только с привлечением смежных научных дисциплин.

Предмету и натюрморту в живописи и кинематографе посвящены работы Б.Р. Виппера, Ю.Я. Герчука, И.Е. Даниловой, С.М. Даниэля, Н.А. Дмитриевой, Г.С. Кнабе, Л.В. Мочалова, Г.Г. Поспелова, А.М. Родченко, В.А. Фаворского, М.Б. Ямпольского и многих других. Проведено большое количество исследований, касающихся философско-эстетических и искусствоведческих аспектов проблемы. Это работы таких ученых, как Ю.М. Лотман, Ю.Г. Цивьян, Б.А. Успенский и других.

Об изобразительном аспекте кинематографа размышляли С.М. Эйзенштейн, Л.В. Кулешов, М.И. Ромм, А.А. Тарковский, Р. Арнхейм, Ж. Базен, Л. Деллюк, З. Кракауэр, У. Эко.

Влияние живописи и графики на кинематограф отмечали и выдающиеся кинооператоры – А.Д. Головня, С.П. Урусевский, Л.В. Косматов, опиравшиеся в своем творчестве на традиции изобразительного искусства. В.И. Юсов говорил о том, что в современном кино художественно-выразительный зрительный ряд – главное средство передачи атмосферы, выявления подтекста, лучший способ поставить драматургические акценты.2

Имеющиеся достижения отечественного кинематографа позволяют проанализировать различные аспекты в работе с изобразительным решением фильма, и сделать вывод, что серьезное внимание режиссера к предметной среде делает более художественным фильм – результат труда всех специалистов. Важность работы художника фильма подчеркивали С.М. Эйзенштейн, А.П. Довженко, Л.В. Кулешов, Е.Ф. Бауэр, А.А. Тарковский, С.А. Соловьев и многие другие кинематографисты.

К сожалению, работ, специально анализирующих проблему вещи на материале киноискусства, практически нет. В киноведении редко встречается подробный разбор результатов работы художника-постановщика и реквизитора. Заслуживают упоминания публикации Л.А. Зайцевой, К.М. Исаевой, Л.К. Козлова, Г.П. Чахирьяна, рассматривающие визуальный язык кинематографа. Опубликованы работы Г.А. Мясникова, М.А. Богданова, В.В. Баллюзека и других практикующих мастеров, раскрывающие практические стороны работы кинохудожника. Однако количество подобных исследований недостаточно, тем более что большинство из них создавалось почти полвека назад. Обычно в подобных работах основным аспектом рассмотрения становится специфика разработки общего решения фильма и конструктивных особенностей декораций. При этом реквизиту - необходимому элементу любой декорации - внимание практически не уделяется. Тем не менее работы именно практикующих мастеров имеют огромное значение для обучения специалистов и для кинопроизводства.

История развития натюрморта как художественного явления и как формы проявления мировоззрения подробно рассматривается в работе Б.Р. Виппера «Проблема и развитие натюрморта». Уже в предисловии автор отмечает, что проблема натюрморта «…тесным образом связана со всей художественной культурой новейшего времени, что источники надо искать в эволюции искусства вообще».3 Эту особенность подчеркивал и Ю.М. Лотман: «В работах по истории живописи натюрморту обычно отводится скромная роль на периферии художественного процесса. Это вполне оправданно: сюжетная мифологическая и историческая живопись, портрет, пейзаж кажутся более непосредственно связанными с магистральными движениями развития искусства. Однако существуют эпохи, когда натюрморт выступает вперед. С семиотической точки зрения они представляют особый интерес. Именно тогда делается ясной важность культурных проблем, связанных с этим жанром, их теоретическая актуальность для искусства как такового».4

Следует сказать, что, несмотря на важность предметной среды фильма, отмеченную ведущими учеными и режиссерами, теоретическое осмысление проблемы в данный момент недостаточно глубоко. К сожалению, в области киноискусства нет работ, аналогичных исследованию Б.Р. Виппера. Этим во многом обусловлена необходимость более подробного изучения данной темы.

Цель и задачи исследования

Цель работы, прежде всего, - выявление особенностей формирования кинонатюрморта, обозначение основных аспектов использования предмета, отражение специфики использования жанра в кинематографе. Важным также представляется обоснование необходимости дальнейшего изучения влияния предметной среды на образное решение игрового фильма.

Основными задачами диссертации является обобщение сведений о развитии жанра, киноведческий анализ ряда фильмов, в которых наиболее отчетливо проявились указанные тенденции, а также изучение преемственности традиции предметной живописи и ее взаимосвязь с кинематографическим проявлением натюрморта.

Предмет и объект исследования

Предмет исследования - свойства кинематографического натюрморта, во многом схожие с живописными аспектами жанра. Известно, что через эскиз художника изобразительные, плоскостные законы проникают в пространство кинокадра, ведь автор эскиза и на съемочной площадке выстраивает кадр в соответствии с эстетикой графического или живописного произведения. Кроме того, работая над фильмом, художник-постановщик изучает огромное количество изобразительного материала и в той или иной степени использует его в работе над образом. В рассматриваемый период (1960 - 1980-е годы ХХ века) современные технические достижения еще не были доступны, и кинематографисты работали с привычной «классической» образной средой. Использование натюрморта в декорации строилось на традиционных принципах и имело много общего с принципами классического изобразительного искусства.

Объект исследования – предметная среда в изобразительных решениях фильмов 1960 - 1980-х годов, выбранных для специального анализа.

Методы исследования

Теоретической базой исследования стали работы выдающихся ученых в области киноведения, эстетики, искусствознания.

Междисциплинарный характер изучаемых вопросов определил метод исследования произведений кинематографического искусства с привлечением искусствоведения, эстетики, психологии восприятия. Отчасти это связано с тем, что вещь в кинематографе развивается по законам, берущим начало в традиционных искусствах, в частности, в живописи и театре. В связи с этим при анализе произведений кинематографического искусства необходимо обращаться к смежным наукам.

В ряде случаев в анализе фильмов и отдельных эпизодов использована искусствоведческая терминология. В работе применялся метод сравнительного анализа фильмов и отдельных составляющих изобразительного решения, в частности предмета как элемента декорации.

Для сравнительного анализа в некоторых случаях используются живописные натюрморты различных эпох и стилевых направлений, что особенно важно для решения задач исследования.

Научные результаты, выносимые на защиту

В диссертации доказано, что предмет может быть эффективным элементом образного решения, необходимым для полноценного восприятия авторского замысла. В отобранных для анализа фильмах реквизит является не только сферой работы художника, одним из элементов визуального решения, но и ярким способом выражения режиссерской идеи, драматургии.

Кроме того, в работе рассматривается традиция жанра. Натюрморт проходит многовековой путь развития, изменяется и трансформируется, обогащаясь новыми качествами. В произведения кинематографического искусства натюрморт привносит не только изобразительные традиции, но и богатство семантических возможностей, сформировавшихся на протяжении многих веков.

Выявляется и специфика кинонатюрморта. Установлено, что кинематографический натюрморт, обладая, в отличие от станкового произведения, множеством точек зрения, крупностей, ракурсов, не только усиливает выразительность кадра, но и формирует многозначность образа, достигаемую, в том числе, и средствами кинооператорского искусства.

Среди изобразительных решений отечественных фильмов 1960 - 1980-х годов можно выделить две тенденции, влияющие на «кинематографический натюрморт». Подобное разделение можно представить как своеобразное противопоставление описательных и ассоциативных свойств объекта. Использование реквизита в качестве «фактуры» можно назвать «изобразительным». В подобном случае работает не внутреннее содержание, не смысловая наполненность, а внешние признаки. Подобная тенденция ярко выражена в фильмах «Двадцать дней без войны» (режиссер-постановщик А. Герман, 1976 г.) 5, «Дворянское гнездо» (1969 г.) и «Дядя Ваня» (1970 г.) А. Кончаловского. К проявлению изобразительной тенденции можно отнести фильмы С. Соловьева «Сто дней после детства» (1975 г.) и «Наследница по прямой» (1982 г.), а также ряд фильмов других режиссеров.





В «семантическом» подходе к реквизиту (и, таким образом, к натюрморту) предмет, появляясь в кадре, более активно работает на драматургию, вызывает определенные ассоциации и становится относительно самостоятельным выразительным средством. Эта тенденция особенно ярко проявилась в таких фильмах как «Апрель» (1962 г), «Листопад» (1966 г.), «Жил певчий дрозд» (1971 г.) О. Иоселиани; «Легенда о Сурамской крепости» (1984 г.), «Цвет граната» (1968 г.) С. Параджанова и других работах мастеров.

И тот, и другой аспекты зачастую работают вместе. Например, в фильмах «Пять вечеров» (режиссер-постановщик Н. Михалков, 1978 г.) и «Пастораль» (режиссер-постановщик О. Иоселиани, 1975 г.) предмет становится носителем определенного смысла, раскрывающего драматургию только в отдельные моменты. В остальных случаях он остается средством создания визуальной выразительности кадра. Отобранные фильмы позволяют сделать выводы о преобладании определенных тенденций и демонстрируют разнообразие возможностей использования реквизита.

Возможность передать движение, протяженность времени (что в полной мере использовал в своих фильмах А. Тарковский), выводит кинонатюрморт на уровень, сопоставимый с актерской игрой, драматургией и другими элементами экранного искусства. Например, в «Солярисе» (1972 г.) работает не столько конструкция, интерьер станции, сколько предметная среда, наполняющая фильм огромным количеством сложнейших смыслов и ассоциаций.

Конечно, обозначенные тенденции не исчерпывают всего богатства выразительных средств, создающих визуальный образ фильма, но дают возможность организации материала для более тщательного анализа.

Научная новизна результатов исследования

В отечественном киноведении практически не предпринималось целостное изучение натюрморта как образного элемента кинематографа. В данном исследовании реквизит рассматривается не как второстепенное, вспомогательное средство, а как элемент предметно-образной среды, дающий декорации не только живописную фактуру, но и дополнительные смыслы, обогащающий художественное содержание кинокартины.

В ходе анализа ряда фильмов обозначенного периода впервые проведено подобное сравнение основных тенденций в использовании предмета при разработке изобразительного пространства фильма. В диссертации с современных позиций изучаются традиционные станковые произведения, оказавшие существенное влияние на формирование языка кинематографа. Также приведены дополнительные доказательства роли живописи в формировании визуальных аспектов кинематографа, использования смежными видами искусства таких средств как композиция, освещение, цвет, ракурс, семантика предмета, выразительность фактуры.

Теоретическая и практическая значимость работы

При сравнительном анализе выявлены точки соприкосновения способов отображения предмета в изобразительных искусствах и экранных формах. Полученные решения позволяют подробнее изучить тему, раскрыть новые аспекты в работе художника-постановщика.

Возможно использование результатов исследования в киноведении и кинокритике, в искусствоведческих работах, посвященных смежным видам искусства. Результаты исследования могут применяться в разработке учебно-методических пособий для подготовки работников киностудий, художников кино, сценаристов, операторов, режиссеров и специалистов других кинематографических профессий, в практике производства кино- и телефильмов.

Соответствие паспорту научной специальности

В соответствии с формулой специальности 17.00.03 «Кино- теле- и другие экранные искусства», охватывающей проблемы киноискусства, в диссертационном исследовании структурированы методы анализа элементов кинематографической образности.

1. Пункту 2 «Исследование проблем взаимодействия кино с литературой, живописью, музыкой и другими видами художественного творчества» соответствует изучение проблемы взаимодействия кинематографа с живописью и графикой.

2. Пункту 4 «Изучение эволюции киноязыка и выразительных средств киноискусства» соответствует изучение и анализ эволюции выразительных средств.

3. В соответствии с пунктом 6 «Изучение художественной и производственной специфики отдельных кинематографических профессий и специальностей (режиссура, сценарное и операторское мастерство, мастерство актера и художника-постановщика и т.д.)» автором диссертации исследованы специфические аспекты работы художника кино:

выявлены закономерности в работе художника-постановщика и реквизитора и влияние их деятельности на степень выразительности образного языка фильма,

обоснована необходимость более тщательного искусствоведческого анализа натюрморта в пространстве игрового фильма.

Полученные результаты применимы как для теоретических разработок, так и в практической деятельности работников отдельных кинематографических профессий и специальностей.

Апробация

Участие в Четвертой Международной научной конференции «Человек в пространстве культуры: «русский мир» в контексте полилога культур», проходившей в Ярославском государственном университете. Основные результаты исследования обсуждались на заседаниях кафедры рисунка и живописи художественного факультета и кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК им. С. А. Герасимова.

Структура

Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, библиографии и фильмографии.

Во введении обосновывается актуальность темы, дается краткий обзор существующих исследований, определяются основные направления работы. Затем определяется предмет исследования, сообщается о теоретической значимости диссертации.

В первой главе прослеживается история натюрморта и формирования традиций жанра. Даются краткие сведения о его появлении и развитии, рассматривается специфика отображения предмета в различные эпохи. Зачастую натюрморт становился средством передачи некоего послания, зашифрованного в предметах. Ю.М. Лотман говорил о том, что насыщенность натюрморта значениями особенно проявляется в те эпохи, когда внимание искусства обращено на анализ своего собственного языка, и называл натюрморт наиболее «лингвистическим» видом живописи.6

Принципиальные изменения в отношении к предмету начались в ХIХ веке, ведь, как известно, появление фотографии, а следом и кинематографа, существенно изменили эстетику визуальных искусств. В первой главе анализируется подход к предмету, который особенно явно выразился в творчестве кубистов, стремившихся, по мнению некоторых исследователей, к предметному пониманию всего мира. В искусстве ХХ века коллаж становится все более популярным, художников начинает интересовать материя в первозданном виде, предмет стремится выйти из плоскости холста.

Реди-мейдс М. Дюшана утвердили новый взгляд на вещь, сделали предмет самостоятельным образным элементом, снизили роль искусности, ремесленной стороны мастерства художника.



Pages:   || 2 | 3 |
 

Похожие работы:










 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.