авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Пенсионерское творчество ф. и. шубина в контексте традиций европейской пластики

-- [ Страница 1 ] --

На правах рукописи

БУГЛАК

Сергей Эдуардович

ПЕНСИОНЕРСКОЕ ТВОРЧЕСТВО Ф. И. ШУБИНА

В КОНТЕКСТЕ ТРАДИЦИЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ПЛАСТИКИ

Специальность 17.00.04.

Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени

кандидата искусствоведения

Санкт – Петербург

2011

Диссертация выполнена в Государственном Русском музее

Научный руководитель: кандидат искусствоведения

Елена Вениаминовна КАРПОВА

Официальные оппоненты:

доктор искусствоведения, профессор

Елена Владимировна Нестерова

кандидат искусствоведения

Екатерина Михайловна Андреева

Ведущая организация: кафедра истории русского искусства

исторического факультета Санкт-Петербургского

государственного университета

Защита состоится: «21» апреля 2011 года в 15 часов

на заседании Диссертационного совета Д 210.003.01 по защите докторских и кандидатских диссертаций в Государственном Русском музее по адресу:

191186, Инженерная улица, д. 4.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Государственного Русский музея.

Автореферат разослан «17» марта 2011 года.

Учёный секретарь диссертационного совета

кандидат искусствоведения М.А. Сорокина

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования

Творчество Федота Ивановича Шубина (17401805) издавна привлекает внимание исследователей русского искусства. Однако малое количество публикаций, посвящённых выдающемуся скульптору, обнаружение ранее неизвестных работ мастера, появление новых биографических данных настоятельно требуют, как пересмотра ряда существующих понятий и представлений о творчестве скульптора, так и восполнения имеющихся в нём лакун.

Прежде всего, это касается стажировки Ф.И. Шубина за границей, где происходило его профессиональное формирование как мастера европейского уровня. Изучение этого периода жизни и творчества скульптора было затруднено по ряду причин объективного характера: утрата многих работ, недостаточно полное освоение документального материала. Существовали и субъективные причины, препятствовавшие детальному изучению проблемы влияния европейского искусства на творческое становление русского мастера. Во время создания большинства трудов о Шубине отечественное искусствоведение находилось под влиянием определённой идеологии. Это проявилось, с одной стороны, в явной или скрытой тенденциозности некоторых оценок произведений мастера (отнесение к реализму и пафос социального обличения), с другой стороны, в недостаточном внимании к роли в творчестве Шубина традиций западноевропейского искусства во всём многообразии памятников античной пластики и скульптуры нового времени. В публикациях о Шубине, как правило, отсутствовал сравнительный анализа заграничных работ мастера и произведений его европейских коллег, практически не использовались труды иностранных искусствоведов.



На сегодняшний день известны девять работ, бесспорно исполненных, или, по крайней мере, начатых, Шубиным во Франции и Италии. Все они относятся к жанру портрета. Каждое произведение вводилось в научный оборот по мере своего обнаружения. Однако до сих пор не было сделано попытки комплексного исследования пенсионерского творчества Шубина, в котором учитывались бы все накопившиеся новые материалы, а также достижения зарубежных специалистов в сфере изучения европейской скульптуры второй половины XVIII века.

Этими обстоятельствами обусловлена актуальность исследования пенсионерского творчества Ф.И. Шубина в контексте традиций европейской пластики, которое имеет немаловажное значение для изучения, как творческой биографии мастера, так и путей развития русской скульптуры в целом.

Степень научной разработанности проблемы

С.К. Исаков, автор первой и единственной монографии о Ф.И. Шубине (1938), воссоздавая полную картину жизни выпускников петербургской Императорской Академии художеств за границей, все же упустил некоторые важные детали и не дал убедительных ответов на многие возникавшие вопросы. Ничего не сказано, например, о том, кто такой «господин Росси», и какое из его произведений копировал Шубин в мастерской Пигаля. Не совсем понятна причина, по которой Федот Шубин и Иван Мерцалов после окончания трёхлетнего срока пенсионерства остались в Париже, а их товарищи Гордеев, Щедрин и братья Ивановы отправились в Рим. Не до конца ясна история создания Шубиным в Риме портретов братьев Алексея и Фёдора Орловых и их авторских повторений, выполненных по заказу герцога Глостерского. Исаков ошибочно приписывал скульптору так называемый портрет Н.А. Демидова, чем сослужил плохую службу многим исследователям, долгое время повторявшим его ошибку.

Вместе с тем, С.К. Исаков – единственный из всех исследователей творчества Ф.И. Шубина (Г.М. Преснов, Г.В. Жидков, В.Н. Петров, О.П. Лазарева, Г.А. Недошивин, Н.А. Яковлева и др.), кто попытался проанализировать художественную ситуацию в Париже и Риме, ссылаясь на труды нескольких французских искусствоведов, а также рассмотрел ряд работ иностранных мастеров (прежде всего Пигаля) для определения своеобразия произведений русского скульптора по отношению к тенденциям, господствовавшим в искусстве двух европейских столиц.

Историю создания и бытования римских произведений Шубина (бюст Екатерины II и барельефные портреты братьев Орловых), находящихся в настоящее время в Англии, исследовала Е.Б. Мозговая. Однако автор не рассматривала эти произведения в контексте всего пенсионерского творчества Ф.И. Шубина и не затрагивала интересующую нас проблему влияния на русского скульптора традиций европейской пластики.

Недостаточно внимания уделено исследователями самому последнему периоду пребывания Шубина за границей, когда формально окончилось его пенсионерство, но он ещё более полугода путешествовал по Европе с четой Демидовых. За это время скульптор сумел поработать в Болонской Академии художеств, где за исполненный с натуры барельеф получил звание почётного Академика, а также впервые посетил Англию. Шестинедельное пребывание Шубина в Лондоне дало повод Г.М. Преснову утверждать, что Шубин, находясь в английской столице, работал в мастерской знаменитого английского скульптора Ж. Ноллекенса, что оказало на него определённое влияние. Однако это утверждение, многократно повторенное впоследствии другими исследователями, не имеет документального подтверждения. Хотя сам вопрос о сопоставлении работ Шубина и Ноллекенса в свете нашей темы является актуальным.

Все исследователи биографии Ф.И. Шубина, обращаясь к пенсионерскому периоду творчества мастера, используют цитаты из его рапортов, присланных из Франции и Италии в Императорскую Академию художеств. Вместе с тем, нигде не публикуется полный текст этих, важнейших для изучения заграничной стажировки скульптора, архивных документов, которые мы впервые приводим в приложении к данной работе.

Цель и задачи исследования

Вопрос о взаимодействии национального и интернационального является одним из важнейших в истории и теории искусства. Следовательно, различные традиции и влияния, которые испытал на себе тот или иной художник, прежде чем стать большим мастером, представляют особый интерес для исследователей искусства.

Данная диссертация ограничена рамками зарубежного периода жизни и творчества Ф.И. Шубина. Её целью является воссоздание наиболее полной картины пенсионерства скульптора в период с 1767 по 1773 год и теоретическое осмысление художественного наследия Шубина в сравнении с произведениями его европейских учителей и соучеников.

Этим определяются более специальные задачи исследования:

для выявления особенностей формирования творческого метода скульптора на самом раннем этапе его становления необходимо проанализировать влияние традиций русского народного искусства резьбы по кости и традиций европейской пластики в лице Н.-Ф. Жилле во время обучения Шубина в Императорской Академии художеств.

детально изучить и представить полный текст рапортов Шубина в Академию художеств, а также ряд других архивных материалов, что будет способствовать устранению неясных моментов и лакун в историческом аспекте рассматриваемого вопроса.

рассмотреть культурно-художественную среду, в которой находился Шубин за границей, с целью выявления повлиявших на него традиций европейской пластики, существовавших во Франции, Италии и Англии.

проанализировать пенсионерские произведения Шубина в сравнении с работами его иностранных современников.

посредством анализа произведений французских скульпторов, похожих по темам и жанру с упоминаемыми, но не выявленными работами Шубина, представить, какими они могли быть.

проследить творческую эволюцию Шубина в процессе заграничной стажировки.

определить значимость пенсионерского периода для дальнейшего творчества Ф.И. Шубина.

Объект исследования работы Ф.И. Шубина, исполненные, либо начатые за границей в период с 1767 по 1773 год, а также избранные произведения европейской скульптуры с античных времён до последней четверти XVIII века.

Предмет исследования – влияние традиций европейской пластики от античности до XVIII века на творческое становление Ф.И. Шубина.

Методология исследования основана на искусствоведческом анализе произведений Ф. И. Шубина и его зарубежных современников, на выявлении новых фактов биографии и создании на их базе полной картины пенсионерского творчества мастера. Для реконструкции историко-художественного и стилевого контекста творчества Шубина тех лет привлечен и обобщен обширный корпус научных публикаций (большая часть которых принадлежит иностранным авторам и впервые применяется к исследованию отечественного искусства), посвященных развитию европейской скульптуры.

Научная новизна исследования

Данная диссертация представляет собою первую попытку полного и детального рассмотрения пенсионерского творчества Ф.И. Шубина на базе имеющегося в нашем распоряжении фактического материала, а также новых данных, полученных автором в процессе исследования.

впервые дана наиболее полная картина пребывания Ф.И. Шубина за границей, обрисованная автором с использованием значительной документальной базы полного текста рапортов пенсионера Императорской Академии художеств Ф.И. Шубина.

открыты новые факты в творческой биографии Ф.И. Шубина. В частности, копирование в мастерской Ж.-Б Пигаля слепка с барельефа Анжело де'Росси «Канонизация пятерых святых». Автору также удалось обнаружить слепок с барельефа де'Росси в коллекции Императорской Академии художеств (ныне НИМ РАХ); уточнена датировка бюста А.Г. Орлова из коллекции ГРМ (начало 1770-х годов).

проведён не предпринимавшийся ранее предметный стилистический анализ пенсионерских произведений Шубина в сравнении с работами его европейских современников.

– обосновано предположение, какими могли быть неизвестные ныне произведения русского мастера, созданные за границей.

уточнены сроки работы Ф.И. Шубина в Болонской Академии художеств.

осуществлён первый сравнительный анализ произведений Ж. Ноллекенса и работ Шубина, который опровергает высказывавшуюся в литературе гипотезу о влиянии английского скульптора на русского мастера.

Положения, выносимые на защиту:

1. Пенсионерское творчество Ф.И. Шубина имеет важное значение для изучения, как творческой биографии конкретного мастера, так и путей развития русской скульптуры в целом.

2. Самобытный характер творческого метода Ф.И. Шубина ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­– результат органичного соединения традиций русского народного искусства и богатого наследия европейской скульптуры.

3. Восприятие Ф.И. Шубиным опыта европейского ваяния от античности до современности осуществлялось сквозь призму французской скульптурной школы.





Теоретическая и практическая значимость исследования

Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в ходе дальнейшего изучения скульптуры и всего русского искусства XVIII века, в монографических, справочных, общих трудах искусствоведческого характера. Введение в научный обиход ранее неизвестных фактов из жизни и творчества Ф.И. Шубина, а также новых теоретических концепций и гипотез, может служить основой для музейной работы по собиранию, хранению и изучению памятников искусства XVIII века. Кроме того, результаты диссертационного исследования могут быть использованы в лекционных курсах и семинарах по истории русского искусства XVIII века в высших специальных и обще-гуманитарных учебных заведениях.

Апробация работы

Основные положения диссертации представлены в ряде публикаций 19972008 гг. и в докладах, прочитанных на конференциях, посвящённых итогам научно-исследовательской работы Государственного Русского музея за 1998 и 1999 годы.

Структура и объём диссертации.

Диссертация состоит из введения, четырех глав, заключения, списка использованной литературы и источников (116 номеров), перечня иллюстраций, индекса имен упоминаемых иностранных скульпторов (47 номеров). Объем основного текста – 174 с. В приложении приведены архивные документы - тексты пенсионерских рапортов Ф.И. Шубина и его соучеников, письмо вдовы скульптора в Императорскую Академию художеств. Диссертация сопровождается альбомом, включающим 143 иллюстрации.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении формулируются главные проблемы диссертации, обосновывается актуальность избранной темы, определяются цель и задачи работы. Здесь же анализируются теоретические источники и формулируются методологические принципы исследования, а также рассматривается основная научная литература, раскрывающая степень изученности вопроса.

Первая глава «Н.-Ф. Жилле и традиции французской скульптуры в петербургской Академии художеств» состоит из трёх параграфов (§1. Предпосылки и история основания петербургской Академии художеств. §2. Н.-Ф. Жилле как носитель традиций французской скульптуры в петербургской Академии художеств. §3. Система обучения Н.-Ф. Жилле) и носит историко-теоретический характер.

1.1. Первым учебным учреждением, где были устроены специальные художественные классы стала Академия Наук (1724), основанная Петром I. Скульптуру преподавали немецкие мастера. Главную роль среди них в построении системы обучения сыграл И.-Ф. Дункер. Создание Академии Наук подготовило русское общество к тому, что даст ему впоследствии учреждённая Елизаветой Петровной Академия художеств (1757). Образцом для русской Академии явилась парижская Королевская Академия живописи и скульптуры (1648), поскольку Франция была культурным центром Европы и законодательницей художественных вкусов.

1.2. По мнению известного французского исследователя Луи Рео, французская скульптура достигла превосходства, во многом, благодаря непрерывности своих традиций, которые передавались из поколения в поколение, от учителя к ученику, порождая знаменитые династии скульпторов, что являлось национальной особенностью французской школы ваяния. Первые шаги в постижении искусства ваяния Н.-Ф. Жилле начал делать в мастерской своего земляка, выходца из Лотарингии Л.-С. Адама, одного из лучших представителей династии французских скульпторов Адамов.

Наиболее значительным моментом в творческой карьере скульптора во Франции, косвенно свидетельствующим о признании его современниками, стало участие Жилле в украшении парка Шато де Менар. В частности, в 1758 году Жилле закончил скульптурную группу «Дети, играющие с цветами» (17471758, Лувр), начатую Ж.-Ж. Винашем (16961754) по заказу короля. Эта работа является характернейшим произведением Жилле, определяющим его склонность к рокайльной декоративной скульптуре и обнаруживающим высокий художественный уровень будущего наставника русских скульпторов.

Работы, исполненные Жилле в первые годы по приезде в Петербург, более, чем произведения парижского периода, показывают его приверженность к барочно-рокайльной традиции французского искусства и склонность скорее к декоративному, нежели психологическому решению портретных образов. Хотя произведения Жилле в жанре портрета и в монументальной скульптуре уступают по силе таланта работам его знаменитых соотечественников, лучшие декоративные работы мастера можно поставить в один ряд с соответствующими произведениями Ж.-Б. Пигаля или Н.-С. Адама.

1.3. Первые усилия Жилле при построении системы обучения, аналогичной французской, были направлены на обнаружение таланта у своих учеников. Он организовал классы различных уровней подготовки. Переходили из одного класса в другой наиболее подготовленные, прошедшие отбор ученики. Кроме этого, профессор внёс в систему обучения некоторые коррективы, связанные, по-видимому, не только с местным колоритом, но и с личными особенностями учащихся. В частности, он умело использовал в процессе обучения жанровые мотивы, которые позволяли им передать непосредственные впечатления от натуры, а также найти жизненное начало в мифологических, исторических сюжетах. Именно это новшество, на наш взгляд, укрепляло связь с жизнью, придавало особый колорит русскому искусству.

Федот Шубин, придя в Академию, обладал профессиональными навыками резчика по кости, привыкшего к тонкой узорчатой резьбе в плоском рельефе, и специфическим видением предмета изображения, свойственным народному искусству, а именно – опытом обобщения и поэтизации характерных форм природы.

Вопрос о роли петербургской Академии художеств, в целом, и Жилле, в частности, в процессе формирования Шубина как профессионального скульптора перерастает в проблему соотношения в его творчестве русских народных и европейских пластических традиций. Поскольку от академического периода творчества Шубина ничего не сохранилось, кроме архивных материалов, то судить о том, как предыдущая подготовка Шубина повлияла на усвоение им принципов европейской скульптуры и что конкретно дал ему Жилле, можно лишь косвенно, опираясь на исторические документы и последующие работы, выполненные уже в Европе.

Вторая глава «Творчество Ф.И. Шубина в Париже» состоит из двух параграфов (§1. Традиции французской скульптуры во второй половине XVIII века. §2. Учёба Ф.И. Шубина в парижской Академии художеств и в мастерской Ж.-Б. Пигаля). Она полностью посвящена пребыванию Ф.И. Шубина в Париже (17671770), его обучению в Королевской Академии живописи и скульптуры и в мастерской Ж.-Б. Пигаля. В канву исторического исследования, построенного в основном на документальном материале (рапортах Шубина в И.А.Х), включён краткий обзор и анализ французской скульптуры, в котором на конкретном материале выявляются сложившиеся к тому времени пластические традиции. Парижские произведения Шубина анализируются в контексте этих традиций.



Pages:   || 2 | 3 |
 

Похожие работы:










 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.