авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Фортепианный квартет в русской музыке: история и теория жанра

-- [ Страница 1 ] --

На правах рукописи

САМОЙЛОВА Наиля Камилевна

ФОРТЕПИАННЫЙ КВАРТЕТ В РУССКОЙ МУЗЫКЕ:

история и теория жанра

Специальность 17.00.02 Музыкальное искусство

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

Саратов

2011

Работа выполнена на кафедре истории и теории музыки Оренбургского государственного института искусств имени Леопольда и Мстислава Ростроповичей

Научные руководители: доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств России Долинская Елена Борисовна
кандидат искусствоведения, профессор Логинова Валентина Александровна
Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор Сладков Павел Порфирьевич
кандидат искусствоведения Демченко Галина Юрьевна
Ведущая организация: Государственный музыкально- педагогический институт имени М.М. Ипполитова-Иванова

Защита состоится 28 июня 2011 года в 12 часов на заседании объединенного диссертационного совета ДМ 210. 032. 01 при Саратовской государственной консерватории (академии) им. Л.В. Собинова по адресу: 410012, Саратов, проспект Кирова, д. 1.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова.

Автореферат разослан мая 2011 года.

Ученый секретарь

диссертационного совета,

кандидат искусствоведения, доцент А.Г. Труханова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Тема данного исследования возникла на волне пристального исполнительского и слушательского интереса к камерно-инструментальному искусству, который наблюдается в нашей стране в последние годы. Инструментальный ансамбль с участием фортепиано представляет собой одну из ведущих ветвей камерной музыки, не ушедшей из поля зрения современных композиторов.

Причины его жизнеспособности и востребованность как у слушательской аудитории, так и у музыкантов-исполнителей требуют своего научного осмысления. Необходимость многостороннего подхода к проблемам инвариантности и эволюции камерных жанров стимулируется процессами, идущими в музыкальном творчестве наших дней, что предопределяет и новые теоретические аспекты исследования.

Настоящий труд обращен к истории и теории жанра фортепианного квартета в отечественной камерной музыке XIX–XX столетий. В череде инновационных свойств и качеств всей семьи камерных жанров, бытующих в виде самостоятельного звена отечественного творчества, не могут быть не учтенными реальные вложения жанра фортепианного квартета. Кроме того, без осмысления стилевых особенностей фортепианного квартета не полным оказывается исследовательское поле, на котором можно продемонстрировать взаимосвязи и взаимовлияния ансамблей с участием фортепиано. На пути их саморазвития многие аспекты требуют специального научного комментария.





В силу своей природной синтетичности фортепианный квартет стоит несколько особняком в ансамблевой камерно-инструментальной литературе. Сам жанр обладает рядом блестящих образцов, демонстрирующих его открытость к адаптации стилевых установок разных эпох. Таковы, например, выдающиеся фортепианные квартеты В.А. Моцарта и Л. Бетховена, Р. Шумана и Й. Брамса, С. Танеева и А. Шнитке. Как и в некоторых других жанрах, вершины здесь единичны, но в них с особой наглядностью проступают результаты взаимодействия авторского стиля и сложившегося канона жанра. Именно образцы, ставшие классическими, позволяют выявить инвариантные черты фортепианного квартета.

В отечественной культуре этот вид ансамблевого творчества оставался периферийным до конца XIX века: количество фортепианных квартетов, созданных в России, соответствует цифре скромной. Изучение его хронологии показало, что истинно ценные произведения создавались весьма спорадически. При этом не все партитуры сохранились в виде композиторских текстов: оказался утраченным, например, Фортепианный квартет Д. Бортнянского. Первым дошедшим значительным образцом жанра стал Фортепианный квартет А. Рубинштейна. Последовавшие затем обращения к фортепианному квартету ряда композиторов, таких как Э. Направник, М. Ипполитов-Иванов, В. Золотарев, способствовали быстрому укоренению жанра в России.

В работе выдвигается гипотеза, что благодаря С. Танееву фортепианный квартет не только стабилизировал свои возможности, но и занял достойное место в отечественной инструментальной ансамблевой музыке. В XX веке после С. Танеева к этому жанру обращались Г. Катуар, В. Денбский, М. Гнесин, М. Тиц, В. Ширинский, С. Губайдулина, Э. Денисов, А. Шнитке и другие.

В пользу жизнеспособности самой жанровой формы фортепианного квартета в среде отечественных исполнителей свидетельствует порубежье ХХ–ХХI веков, когда создавались такие стабильные ансамбли, как фортепианный квартет им. М.М. Ипполитова-Иванова (государственный музыкально-педаго- гический институт им. М.М. Ипполитова-Иванова), фортепианные квартеты Credo и квартет Anno Domini (Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского).

Вышесказанное определяет актуальность выбранной темы и обусловливает достаточную степень продуктивности научных поисков, которые свидетельствуют о включенности судьбы фортепианного квартета в России в круг современных музыковедческих исследований.

В качестве объекта исследования в работе выдвигается фортепианный квартет.

Предметом изучения является рассмотрение исторических условий и закономерностей развития этого жанра в отечественной музыке.

Цель исследования, таким образом, состоит в прослеживании автономного пути становления фортепианного квартета на русской почве. В изучении динамики его развития учитывались: европейские традиции при зарождении жанра (конец XVIII века), его расцвет в мировом музыкальном искусстве от эпохи Классицизма до порубежья XIX–XX столетий. Фиксируются длительная пауза в процессе саморазвития (первая половина XX столетия) и начавшийся ренессанс (вторая половина завершившегося века).

Поставленная цель исследования обусловливает решение следующих задач:

– изучить европейские традиции генезиса жанра, установить его инвариантные черты;

– характеризовать образно-смысловые возможности тембрового взаимодействия фортепиано с разным составом струнных (дуэт, трио, квартет, квинтет);

– выявить в жанровом инварианте отечественного фортепианного квартета соотношения константных и переменных черт;

– определить основные этапы адаптации жанра на русской почве – историческая роль Фортепианного квартета А. Рубинштейна;

– проанализировать Фортепианный квартет С. Танеева как эталонный образец в отечественной камерной музыке рубежа XIX–XX веков;

– рассмотреть типологические черты русского фортепианного квартета начала XX столетия в рамках классического канона и на пути обновления жанра;

– осуществить наблюдение над фортепианным квартетом в контексте стилевых исканий второй половины XX века – А. Шнитке.

Материалом исследования служат фортепианные квартеты русских композиторов, разнообразные по композиционно-драматургическому решению, представляющие широкую историческую перспективу и демонстрирующие характерные черты жанра. В этом ряду находятся наиболее показательные сочинения А. Рубинштейна, М. Ипполитова-Иванова, С. Танеева Г. Катуара, А. Шнитке, рассмотрение которых осуществляется в контексте отечественной камерно-инструментальной музыки.

Методология диссертационного исследования базируется на совмещении историко-теоретического, культурологического и музыкально-аналитического методов по отношению к явлениям, располагающимся в двух хронологических зонах (конец XVIII века – XIX столетие и вторая половина XX века). В анализе каждого из исторических периодов доминантными оказывались разные методологические подходы. Характер исходного материала (первая глава) предопределил выбор индуктивного метода при рассмотрении первых русских сочинений в жанре фортепианного квартета. Содержание последующих: второй и третьей глав повлекло за собой востребованность дедуктивного подхода, при котором результаты разработок позволили обобщить магистральные тенденции развития исследуемого жанра.



Степень научной разработанности проблемы. Вхождению в исторический контекст способствовало изучение трудов Б. Асафьева, Т. Ливановой, Г. Римана, Л. Кириллиной. Отдельным жанрам предклассического периода посвящены работы Л. Бутира, Н. Зейфас, И. Кузнецова. Большое влияние на формирование концепции исследования оказали фундаментальные работы общеметодологического характера по теории музыкального стиля и жанра (С. Скребков, М. Михайлов, Е. Назайкинский, В. Медушевский). Исследования М. Арановского, М. Тараканова способствовали изучению процессов, происходящих в современной жанровой системе, и рассмотрению конкретных проблем взаимосвязи камерных жанров. Ценный материал содержали труды, посвященные истории клавишных инструментов и клавирной литературы (П. Зимин, И. Браудо, А. Алексеев, А. Меркулов).

Комплекс работ монографического и музыкально-исторического профилей располагал обширным материалом, освещающим камерное наследие С. Танеева в историческом и теоретическом аспектах (Л. Мазель, Ю. Холопов, В. Холопова, Л. Раабен, Т. Гайдамович, Р. Давидян, Л. Корабельникова, С. Савенко, Т. Хопрова, Г. Бернандт, Л. Сабанеев). Однако изучение различной литературы лишь подтвердило, что во всем ее своде не существует специального труда, посвященного истории и теории жанра русского фортепианного квартета. В связи с этим научная новизна работы определяется следующими позициями, осуществляемыми впервые:

– изучена комплексно – в историческом и теоретическом аспектах – проблема жанра фортепианного квартета;

– обобщены наиболее существенные черты стилевого кодекса фортепианного квартета как самостоятельного жанра с выделением его инвариантных черт;

– прослежены этапы адаптации жанра на русской почве с описанием специфических особенностей его отечественного феномена;

– введены уникальные архивные материалы камерно-инструментального творчества С. Танеева, Г. Катуара;

– проанализирован Фортепианный квартет С. Танеева с расшифровкой авторских помет, аппликатуры, агогического комментария;

– осуществлен разносторонний анализ фортепианных квартетов А. Рубинштейна, М. Ипполитова-Иванова, Г. Катуара, А. Шнитке.

Источниковедческую базу исследования составили вводимые в научный обиход архивные материалы, где центральное место заняли не опубликованные ранее документы фонда С.И. Танеева Российского государственного архива литературы и искусства (РГАЛИ). Сведения о наследии С. Танеева пополнили материалы отдела редких изданий и рукописей научно-музыкальной библиотеки им. С.И. Танеева Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, архив государственного центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки (ГЦММК).

Практическая значимость данного труда состоит в том, что его результаты могут использоваться в курсах истории отечественной музыки, истории исполнительства и методики преподавания камерного ансамбля, анализа музыкальных произведений. Научные положения работы могут послужить для дальнейших исследований в области отечественного камерно-инструментального искусства.

Положения, выносимые на защиту:

  1. Формирование ядра жанра состоялось в европейской музыкальной культуре в конце XVIII века; накопление и кристаллизация его новых качеств, закрепившихся в инвариантной жанровой модели, имело место в музыкальной культуре XIX столетия; укоренение фортепианного квартета в отечественной музыке произошло во второй половине XIX века и осуществление эволюционных процессов в XX столетии.
  2. Исследуемый жанр, как и другие разновидности отечественной камерной музыки, совместил характерные черты западноевропейского ансамблевого искусства с типом русской художественной ментальности.
  3. Каждый из исторических этапов становления фортепианного квартета на русской почве имел свою специфику, связанную как со стилем эпохи, так и с индивидуальным прочтением жанра композиторами.

Апробация работы. Диссертация обсуждалась на заседании кафедры истории и теории музыки Оренбургского государственного института искусств им. Л. и М. Ростроповичей 29 марта 2010 года и рекомендована к защите. Основные ее положения, представленные в виде материалов и докладов, были изложены на Международных и Всероссийских конференциях: «Россия как трансформирующееся общество: экономика, культура, управление» (Оренбург, 2006); «Художественное образование России: современное состояние, проблемы, направление развития в современном обществе» (Волгоград, 2007); «Проблемы художественной культуры в мировоззрении современной молодежи: преемственность и новаторство» (Саратов, 2008); «Молодежь в науке и культуре ХХ века» (Челябинск, 2007); «Культура, искусство и образование провинциальной России в контексте истории» (Оренбург, 2007); «Актуальные проблемы истории, теории и методики современного музыкального искусства и художественного образования » (Оренбург, 2006, 2008, 2010); «Искусство глазами молодых» (Красноярск, 2009). Научные результаты исследования отражены в двенадцати публикациях общим объемом 3,6 печатных листов.

Структура работы. Диссертация состоит из Введения, трех глав, Заключения, библиографического списка и приложений.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Введение концентрирует обоснование исходных позиций и научных установок диссертационного исследования: актуальность заявленной проблемы, характеристику объекта и материала, цель, задачи и общую структуру труда.

Глава первая «Жанр фортепианного квартета: вехи истории» обзорный очерк, цель которого – обозначить фазы становления и утверждения жанра фортепианного квартета в западноевропейской и позже в отечественной музыке.

Раздел 1.1. «Ансамбли с участием фортепиано. Кристаллизация жанровых признаков фортепианного квартета» рассматривает функциональное значение исследуемого жанра. В нем анализируется фортепианный квартет с разных позиций: в контексте жанровой системы (ансамблевая камерно-инструментальная музыка как понятие родовое); с позиции вида, классифицирующего ансамбли по инструментальному составу (камерно-инструментальные произведения с участием фортепиано) и в связи с их разным тембровым соединением.

Импульсом для становления изучаемого жанра стали барочные камерные ансамбли с клавиром. Отмечаются такие их характерные черты, как разнородность типов композиционных моделей, относительно индифферентное отношение к тембровой характерности ансамблевого звучания, а также обычная для того времени практика замены инструментов. К концу XVII века окончательно формируется трио-соната, ставшая предтечей, протожанром камерных ансамблей с участием фортепиано.

С середины XVIII столетия стилевые и жанровые трансформации все активнее формируют облик нового инструментального ансамбля. Они отразили такие важные явления, как выдвижение фортепиано, исподволь вытесняющего клавесин, и отказ в партии струнных от практики цифрованного баса (basso continuo). Происходит постепенное преобразование барочной трио-сонаты в классические камерно-инструментальные жанры, в том числе в фортепианные трио, квартеты и квинтеты различных составов.

Окончательное формирование классической ансамблевой культуры и ее ведущих жанров произошло в творчестве Й. Гайдна, В.А. Моцарта, раннего Л. Бетховена. По сравнению с бытованием камерных ансамблей в эпоху Барокко (полтора столетия), классический период оказался чрезвычайно концентрированным. За небольшой по историческим меркам отрезок времени оформилось новое качество ансамбля, в частности обновленная семантика музыкального языка, гомофонно-гармонический тип изложения, а также переосмысление ролевых функций инструментальных партнеров. В качестве господствующих нормативные составы откристаллизовались в период классицизма. Диалектика этого этапа заключается в том, что вместе со стабилизацией приемов композиторского письма наблюдается процесс преодоления унификации и выход к индивидуализированному экспонированию всех компонентов ансамблевой фактуры. Неканонические композиционные приемы получили продолжение в эпоху Романтизма с ее экспансией ярко индивидуальных устремлений. Сложность и противоречивость художественных явлений эпохи обусловились не только творческой реализацией эстетических устремлений предыдущего этапа, но и осмыслением наследия барочного и классицистского периодов.

Широкому бытованию ансамбля с участием фортепиано, наряду с развитием инструментализма в целом, содействовало и акустическое совершенствование фортепиано. К тому времени инструмент конструктивно оформился, и все технологические новшества, с ним связанные, были освоены и введены в практику. Теперь рояль позиционировал себя как центральный элемент общего тембрового конгломерата.

В разделе 1.2. «Адаптация жанра фортепианного квартета в отечественной камерной музыке XIX века» многоаспектно изучается история появления и распространения камерного музицирования в России. Рассматриваются: деятельность иностранных композиторов и инструменталистов, практика любительского музицирования, обучение игре на клавесине в музыкальных учебных заведениях (начиная со второй половины XVIII века), появление первых камерных сочинений русских авторов.

Все более заметные накопления в сфере камерного ансамбля с участием фортепиано происходят в первой половине XIX века. Приоритеты здесь принадлежали иностранцам, работавшим в стране: Д. Фильду (Фортепианный квинтет), К. Альбрехту (Квинтет для флейты, гобоя, кларнета, фагота и фортепиано), И. Гениште (Секстет для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса).

Первые крупные достижения в отечественной камерной музыке с участием фортепиано связаны с именами М. Глинки и А. Алябьева. Подобно множеству своих современников оба мастера избрали своего рода камерный вариант концерта для фортепиано с оркестром – ансамбль с участием фортепиано. Такое предпочтение стало симптоматичным как для понимания фортепиано самими этими композиторами, так и для характеристики русской музыкальной культуры того времени в целом.



Pages:   || 2 | 3 |
 

Похожие работы:







 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.