авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Станковая графика прикамья второй половины хх века. проблемы. тенденции. имена.

-- [ Страница 1 ] --

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ

УНИВЕРСИТЕТ ПРОФСОЮЗОВ

На правах рукописи

Суворова Анна Александровна

СТАНКОВАЯ ГРАФИКА ПРИКАМЬЯ

ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА.

ПРОБЛЕМЫ. ТЕНДЕНЦИИ. ИМЕНА.

Специальность 17.00.09 «Теория и история искусства»

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

СанктПетербург

2008

Работа выполнена на кафедре искусствоведения Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов и кафедре русского искусства Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина

Научный руководитель:

кандидат искусствоведения, профессор

НИНА СЕРГЕЕВНА КУТЕЙНИКОВА

Официальные оппоненты:

доктор искусствоведения, профессор

БАБИЯК ВЯЧЕСЛАВ ВЯЧЕСЛАВОВИЧ

кандидат искусствоведения, доцент

КАЗАРИНОВА НИНА ВАСИЛЬЕВНА

Ведущая организация:

Санкт-Петербургская Государственная художественно-промышленная академия им. А.Л.Штиглица

Защита состоится 31 октября 2008 года в 15-30 на заседании диссертационного совета Д 602.004.02 при Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу: 192238, Санкт-Петербург, улица Фучика, 15.

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Автореферат разослан 29 сентября 2008 года

Ученый секретарь

диссертационного совета,

кандидат культурологии, доцент А.В.Карпов

I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования

Изучение отечественного искусства второй половины ХХ века является одним из наиболее значительных направлений искусствознания. Благодаря усилиям ряда исследователей – В.В. Ванслова, Ю.Я. Герчука, Е.Ю. Деготь, Т.В. Ильиной, А.М. Кантора, В.А. Леняшина, А.И. Морозова, В. Паперного, Г.Г. Поспелова, Н.С. Степанян, М.А. Чегодаевой, и др. – была создана картина художественной жизни России этого периода.

Учитывая значительные объемы освоенного материала, следует отметить неравномерность исследовательского интереса к различным частям, аспектам и проблемам отечественного художественного процесса второй половины ХХ века. Это привело к возникновению многочисленных «белых пятен», восполнение которых является необходимым условием объективного понимания отечественного искусства данного периода.

Особенно остро этот вопрос стоит в отношении региональных художественных школ. Изучение велось (и это положение во многом сохраняется) на основе анализа «магистральных» линий графики, произведений крупнейших мастеров. Этот подход во многом обусловлен четкой тенденцией «централизации» искусства; сформированной системой творческих союзов и художественного образования. Региональные исследователи искусства Пермского Прикамья рассматривают данный материал как явление внутрирегиональной художественной культуры.1 Т.о. конфликт социокультурных иерархий, возникающий в явной или скрытой форме в исследовании (и освещении) проблем, сопряженных с дихотомией «столица-провинция», разрушает целостность отечественной культуры.



Но, несмотря на то, что основные художественные силы были стянуты к устоявшимся художественным центрам - Москве и Ленинграду (Санкт-Петербургу) в искусстве ряда регионов можно выделить значимые явления. Однако в научный оборот оказались включены немногие региональные художественные школы: мощная полнокровная графика Прибалтики, тяготеющие к активному осмыслению национальных традиций школы украинской и белорусской графики, в незначительной степени постмодернистская графика Урала: Свердловска (Екатеринбурга) и Нижнего Тагила.

Но и в других регионах страны, и в т.ч. в Прикамье, на протяжении всего периода второй половины ХХ века шла интенсивная художественная деятельность. Именно в послевоенный период во многих краевых и областных центрах начинают организовываться отделения СХ и Художественного фонда, и, соответственно, ведется выставочная работа. Постепенно в регионах формируются определенные художественные сообщества, локально появляются мощные и самобытные художественные явления.

До настоящего времени не существует обобщающего исследования, в котором было бы проанализировано отечественное изобразительное искусство второй половины ХХ века в совокупности всех тенденций, художественных школ и явлений. Также на сегодняшний день нет трудов, в которых искусство, и графика в т.ч., Прикамья второй половины ХХ века рассматривалось в контексте общих процессов отечественного искусства.

Степень теоретической разработанности проблемы.

Данная проблема отчасти исследована. В 1960-е – 1980-е годы вышли в свет следующие издания: альбом «Художники Перми» (1963, автор текста Н.Н.Серебрянников); сборник очерков «Художники Перми» (1981); монография Н.В.Казариновой «Художники Перми» (1987). Стремление выявить общие тенденции искусства Прикамья, его специфические особенности, фиксировать художественные процессы присутствуют в статьях Р.Г.Андаевой, О.М.Власовой, Л.Ф.Дьяконицына, А.Ф.Ефимовского, Б.В.Павловского и других исследователей. Ценным материалом фактологического характера, важным для раскрытия темы данной работы, являются каталоги выставок различного уровня. Особо нужно выделить каталоги персональных выставок художников Западного Урала, областных и зональных выставок; всероссийских и всесоюзных выставок искусства графики. Эти издания позволяют выделить видовые, тематические и жанровые приоритеты региона, сопоставить их с общими тенденциями развития искусства графики в стране.

В исследовании данной проблемы принципиальны общие труды, связанные с историей и теорией графики как вида искусства: Б.Р.Виппер «Введение в историческое изучение искусства», Э.Голлербах «История гравюры и литографии в России», А.Н.Гончаров «Об искусстве графики», А.А.Сидоров «Графика», «Рисунки старых русских мастеров», «Русская графика начала ХХ века. Очерки истории и теории», Б.А.Соловьева «Искусство рисунка», В.А.Фаворский «Об искусстве, о книге, о гравюре»; а также издания, посвященные технике и технологии графики: Ю.И.Гернштейн «Новые виды гравюры», В.М.Звонцов, В.И.Шистко «Офорт», Д.И.Киплик «Техника живописи», И.Н.Павлов, М.В.Маторин «Техника гравюры на дереве и линолеуме», П.И.Суворов «Искусство литографии», М.В.Фармаковский «Акварель, ее техника, реставрация и консервация» и ряд других.

В изучении станковой графики Прикамья важную роль играет соотнесенность тенденций регионального искусства и общего художественного процесса страны, и, в первую очередь, станковой графики второй половины ХХ века. К исследованию проблематики и тенденций отечественной станковой графики 1950-х – 1990-х годов обращались В.Р.Герценберг, Ю.Я.Герчук, И.В.Голицын, Г.К.Леонтьева, Е.Б.Мурина, Ю.И.Нехорошев, А.Ю.Нурок, Г.Г.Поспелов, М.А.Чегодаева, И.Чечот, Н.И.Шантыко и другие. Стремление выявить общие закономерности отечественного искусства второй половины ХХ века предпринимались в исследованиях А.Д.Боровского, Е.А.Зингера, Г.В.Ельшевской, А.А.Каменского, А.М.Кантора, И.Н.Карасик, В.А.Леняшина, В.С.Манина, А.И.Морозова Г.А.Недошивина, Н.С.Степанян, А.К.Якимовича и ряда других исследователей.

Но анализ литературы в аспекте темы показал, что в существующей на сегодняшний день научной литературе получили недостаточное освещение следующие проблемы:

1)взаимосвязь искусства Прикамья (и ряда регионов в целом) и общих тенденций и проблем отечественного искусства второй половины ХХ века; т.о. графика Прикамья и ряда регионов оказывается «исключенной» из общего художественного процесса;

2)характерные особенности графики Прикамья: приоритеты развития отдельных видов графики и графических техник, тематические предпочтения в творчестве художников региона; попытки осмысления искусства Прикамья с точки зрения преемственности художественной традиции;

3)этапы развития региональной художественной школы.

Объектом исследования являются произведения станковой графики художников Прикамья второй половины ХХ века.

Предмет исследования жанрово-тематическое разнообразие, специфика изобразительных и выразительных средств и их развитие в искусстве станковой графики Прикамья в период второй половины ХХ века.

Границы исследования определены 1950 – 1990–ми годами. Выявление нижней границы обозначено рубежом 1950-х годов, т.к. именно в этот период начинается активная деятельность Пермского отделения СХ РСФСР.

Целью исследования является определение места графики Прикамья в общем художественном процессе отечественного искусства второй половины ХХ века.

Задачи исследования. В соответствии с целью в данном исследовании определены следующие задачи:

1) определение этапов развития региональной художественной школы второй половины ХХ века;

2) установление специфики искусства региона, раскрывающейся в самобытности круга тем и образов, художественной традиции, своеобразии художественных форм и приемов;

3) выявление факторов, определивших формирование изобразительного искусства, и в т.ч. графики, Прикамья;

4) выявление соотнесенности проблематики произведений графики Прикамья с общими художественными процессами отечественного искусства второй половины ХХ века;

5) введение в научный оборот имен графиков Прикамья, мастеров, чьи произведения до сего времени оставались вне поля зрения исследователей.

Источники исследования. При написании диссертации был использован собранный фактологический материал. Источники исследования в соответствии с их особенностями составляют несколько групп.

Первая включает в себя литературные источники. В частности: исследования о теории и истории графики и отдельных графических техник, а также практические руководства по отдельным видам и техникам графики; труды и статьи, в которых обозначены проблемы и тенденции советского искусства и станковой графики; каталоги выставок различного уровня; издания, посвященные творчеству отдельных мастеров отечественной графики и искусству Прикамья и других регионов; исследования, в которых анализируется общая культурная ситуация региона; дневники и воспоминания деятелей культуры и искусства края.

Во вторую, наиболее обширную группу источников, входят произведения станковой оригинальной и печатной графики Прикамья второй половины ХХ века из фондов Пермской государственной художественной галереи, Пермского областного краеведческого музея, ряда частных коллекций (в т.ч. художников и их наследников), а также произведения, представленные на выставках различных уровней.

Третью группу составляют архивные и нарративные источники, в т.ч. записи интервью автора данного исследования с художниками региона.

Отдельная группа источников - Интренет-ресурсы – персональные сайты художников и художественных галерей.

Таким образом, материал исследования составили: 1)научные труды и статьи в аспекте рассматриваемей темы; 2)произведения станковой графики художников Прикамья второй половины ХХ века из музейных и частных коллекций; 3)архивные и мемуарные материалы.

Методология и методика исследования

Основным методом работы над диссертацией стал метод комплексного исследования произведений графики художников Прикамья второй половины ХХ века. Искусство края анализируется в контексте исторического и культурного развития края, во взаимосвязи с искусством других регионов и художественных центров, сложившейся ранее культурой и общими процессами развития отечественного искусства.

Научная новизна исследования состоит в том, что впервые, именно в рамках данного исследования, был проведен сравнительный анализ произведений станковой графики Прикамья второй половины ХХ века из собраний Пермской государственной художественной галереи, Пермского областного краеведческого музея и ряда частных коллекций (в т.ч. художников и их наследников).





Данные исследования, в комплексе с изучением общих процессов отечественного искусства и культуры региона, позволили впервые выявить и обозначить влияния отечественной “культурной” политики, распространяемые централизовано, тенденций искусства, отечественных художественных школ на развитие графики, и искусства в целом, Прикамья, и включить региональную станковую графику в контекст отечественного искусства второй половины ХХ века. Т.е. в рамках данной работы впервые была преодолена «изолированность» регионального искусства, характерная для более ранних исследований.

Практическое значение работы.

Материалы диссертационного исследования могут быть использованы:

1) в современной педагогической вузовской практике при подготовке учебных пособий, методических разработок регионоведческих учебных курсов, спецкурсов по искусству и культуре Прикамья ХХ века;

2) в научно-исследовательской работе (в качестве источниковедческой основы для работ, связанных с проблемами отечественного искусства второй половины ХХ века);

3) в практике выставочной, научной и образовательной деятельности музеев Пермского края.

Апробацией результатов исследования явилось следующее. Диссертация выполнена и обсуждена на кафедре русского искусства Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина и кафедре искусствоведения Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов.

Основные положения диссертационного исследования изложены в 12 научных публикациях и докладывались на международных, всероссийских, межрегиональных, региональных научных и научно-практических конференциях. В их числе: I Международный коллоквиум молодых ученых «Науки о культуре в новом тысячелетии» (Ярославль, 2007), Всероссийская научно-практическая конференция «Русская культура в цивилизационном измерении» (Пермь, 2008). А также в статьях, опубликованных в сборнике научных трудов «Вестник Челябинского государственного педагогического университета: Научный журнал» и научном журнале «Известия РГПУ им. А.И.Герцена. Аспирантские тетради» (издания рекомендованы ВАК).

На защиту выносятся следующие положения:

1) этапы развития региональной художественной школы;

2) специфика искусства региона, раскрывающаяся в самобытности круга тем и образов, художественной традиции, своеобразии художественных форм и приемов;

3) проблематика произведений графики Прикамья и ее соотнесенность с общими художественными процессами отечественного искусства;

4) факторы, определившие формирование искусства, и графики в т.ч. Прикамья;

5) введение в научный оборот имен графиков Прикамья, мастеров, чьи произведения до сего времени остаются вне поля зрения исследователей.

Структура диссертационного исследования обусловлена традиционным делением станковой графики на следующие типы: оригинальную графику и гравюру. Эта устоявшаяся классификация, равно как и деление по принципу использованных материалов (в оригинальной графике) и оснований печатной формы (в гравюре) правомочна в анализе произведений отечественной графики второй половины ХХ века. Диссертация, общим объемом 281 страница, состоит из введения, двух глав и заключения, библиографического списка основной использованной литературы и источников, трех текстовых приложений, списка иллюстраций. К основному тексту прилагается альбом иллюстративных материалов.

II. СОДЕРЖАНИЕ И ОСНОВНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ РАБОТЫ

Во «Введении» обосновывается выбор темы, ее актуальность, обозначаются предмет и объект исследования, устанавливаются цели и задачи работы, ее методологические основания; представлен обзор используемых источников.

Первая глава «Оригинальная графика» состоит из трех частей. В первой части «Рисунок Прикамья второй половины ХХ века», выявляются общие тенденции развития отечественного рисунка второй половины ХХ века; содержательные и формальные приоритеты рисунка в рамках отдельных десятилетий.

Исходя из обозначенных тенденций развития отечественного рисунка, анализируется рисунок Прикамья второй половины ХХ века. В главе рассматривается спектр влияний, качественный состав Пермского отделения СХ, художественная жизнь региона, определяются ведущие линии развития рисунка в регионе.

Рисунок региона развивается в соответствии общими линиями отечественного рисунка второй половины ХХ века. Практически все значимые явления отечественного рисунка: натурный, непосредственный рисунок 1950-х, лирический рисунок 1970-х годов, тематический и «многословный» рисунок 1980-х, формальные поиски и абстрактные композиции в рисунке 1990-х, находят отражение в произведениях мастеров Прикамья.

Но в рисунке региона в данный период можно выделить некоторые особенности и приоритеты.

Отечественный рисунок 1950-х – начала 1960-х характеризуется интересом к натурному, непосредственному рисованию; этот период связан с активизацией жанрового рисунка, традиционные для рисунка пейзаж и портрет насыщаются действием и жанровыми мотивами. Образы рисунка идут от реального мотива. Сюжетно и содержательно рисунок 1950-х легко «читаем» и насыщен деталями. Традиция «прямого» непосредственного рисунка нашла в регионе много сторонников.

Большое значение для регионального рисунка, и графики в целом, имела деятельность Е.В.Камшиловой - выпускницы графического факультета Ленинградского ВХУТЕИНа, в конце 1930-х годов работавшей в мастерской ЛОСХа под руководством Е.С.Кругликовой. Работы, создаваемые Камшиловой, в 1950-х стали ориентиром для художников региона, образцом высокой графической культуры. В 1950-е годы в рисунке также активно работают А.Н.Тумбасов, И.И.Россик, П.А.Оборин.

Тема труда, восстановления страны находит широкое распространение в рисунке региона уже в 1950-е годы. Мощная индустрия стала «опознавательным» знаком Прикамья. Пермский искусствовед Н.Н.Серебрянников писал: «[художники] пошли в цехи уральских заводов, на шахты и лесозаготовки, в ремесленные училища и колхозные поля, всюду, где уральцы совершали трудовые подвиги, ковали оружие для героической Красной Армии […] Здесь живописцы, скульпторы, граверы находили источник для создания своих художественных произведений».2

В 1960-е – 1970-е годы значительно увеличивается Пермское отделение СХ. В графику региона входит целая плеяда талантливых рисовальщиков. Это выпускники графического факультета Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина - И.П.Одинцов, О.Н.Перевощиков, Я.Н.Киселев, М.А.Курушин; Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В.И.Мухиной – Л.И.Лемехов и И.В.Лаврова; художественных училищ уральского региона – Ю.И.Заботин, А.А.Городилов.



Pages:   || 2 | 3 |
 

Похожие работы:







 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.