авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 6 |

Во французской опере 1890–1900-х годов

-- [ Страница 1 ] --

На правах рукописи

  1. Азарова
    Валентина Владимировна
  2. Античность во французской опере 18901900-х годов

Специальность 17.00.02 – музыкальное искусство

Автореферат
диссертации на соискание ученой степени
доктора искусствоведения

Санкт-Петербург

2006

Диссертация выполнена на кафедре истории зарубежной музыки
Санкт-Петербургской государственной консерватории
имени Н.А. Римского-Корсакова.

Научный консультант:

доктор искусствоведения, профессор,
Заслуженный деятель искусств России

Валерий Васильевич Смирнов.

Официальные оппоненты:

Доктор искусствоведения, профессор

Заслуженный деятель искусств России

Лариса Георгиевна Данько


Доктор искусствоведения, профессор

Заслуженный деятель искусств России

Елена Борисовна Долинская

Доктор искусствоведения

Наталья Алексеевна Огаркова

Ведущая организация

Санкт-Петербурский
Государственный университет
культуры и искусств.

Защита состоится: «18 декабря» 2006 года в 15 часов 15 минут на заседании диссертационного совета Д.210.018.01 в Санкт-Петербургской консерватории
имени Н.А. Римского-Корсакова по адресу: 190000 Санкт-Петербург,
Театральная площадь, д. 3.

С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале библиотеки Санкт-

Петербургской консерватории.

Автореферат диссертации разослан «24» октября 2006 года

Ученый секретарь Диссертационного совета,
доктор искусствоведения, профессор Т.А. Зайцева.

Общая характеристика работы

Актуальность темы и основные проблемы исследования

Античные идеи и образы на протяжении многих веков являлись эта­ло­ном единства инди­вида и космического универсума. Неотъемлемая основа античного мира – со­относительность общего и частного, личного и всечеловеческого, идея связи с це­лым – по­зволяла художникам разных национальных школ и на­правлений предста­вить широ­кий диапазон «прочтений» античной темы. Античность обнару­живала свое существование в различных сферах: общечеловеческой, общехудожественной, экзистенциальной и музыкаль­ной.

Содержание и структура понятия античность пре­терпевали эволю­цию и трансформацию в ходе культурно-историче­ского процесса: антич­ность была как предметом художественного изображения, так и темой философ­ского анализа. Она сформировалась как феномен культур­ного самосозна­ния интел­лигенции – «миф» европейского бытия. Оставаясь универсальной праосновой культурно-исторического це­лого, античность, вобрав в себя, обобщила особые рефракции эле­ментов мировой культуры.

Исследуя проблему античности во французской опере 1890–1900-х годов (до Первой мировой войны), мы подразумеваем под «античностью» понятие «греко-римская древ­ность» (Новый энциклопедический словарь. 2005, с.56), а также «отношение» к истории и культуре Древней Греции и Древнего Рима.1



Историко-культурная эволюция античности проходит несколько перио­дов: гомеровская Греция (XII-VI вв. до н.э.), Классика (V – середина IV вв. до н.э.), Эллинистический (конец IV – I вв. до н.э.) и Греко-Римский (I в. н.э. – 25 г. н.э.). Пограничной вехой исторической эволюции является со­бытие 467 г., связанное с низложением последнего римского императора Ромула Августула.

Существуют и расширительные понимания античности. Так, известный британский исто­рик Питер Браун – создатель концепции поздней антич­ности показал зарождение в недрах античности христианства на Западе в обширном историческом диапазоне от IV до VIII в. н.э. Французский ис­торик-медиевист Ж. ле Гоф выдвинул гипотезу о расширении границ периода античности до X в.

В диссертации мы учитываем сохранение черт поздней античности в пе­реломную эпоху от античности к Средним векам, когда происходил пере­ход от язычества к христианству; сосу­ществование в пределах погранич­ных периодов противоположных тенденций составляет одну из существенных особенностей истолкования переходных периодов в целом (М. Бахтин), и в частности – понимания античности. Как отмечал С. Аверинцев, современники находят в ан­тично­сти то, чего не ви­дел Винкельман: два античных мира – Грецию «Золотого века» и Рим; об­на­руживают Грецию – в Риме и осмысляют особенности промежуточного мира эллинисти­ческой культуры – Александрийской эпохи; различают в Риме следы этрусских традиций, гре­ческих влияний, а также влияний Вос­тока (С. Аверинцев. «Образ античности». СПб «Азбука-классика», 2004). В диссертации мы учитываем как многозначность трактовки антич­ности, эволюционирующей в восприятии разных поколений современни­ков, так и тот факт, что французская культура усвоила древнегреческую мифологию и литературу сквозь древнеримскую ее «транскрипцию». По­этому герой Гомера Одиссей во французских литературных текстах назван Улиссом, а богиня неба и плодородия Афина – Минервой.

Античность – важная составляющая французского искусства и культуры. Присутствуя в са­мых не­драх французской культуры, она не существовала в виде «заимствований» или простых «влияний», но всегда находилась в жи­вом и подвижном соот­ношении с основными мотивами развития ду­ховной жизни Франции. В этом развитии античное наследие пережи­вало свою «энтелехию» (Аристотель), порождая ощущения соответствия или несоответствия ан­тичных образов тому или иному периоду времени.

В переломный период 1890–1900-х годов (до Первой мировой войны) содержа­ние, структура понятия античности претерпевают трансформацию. Эволюция античной темы приводит к вершинам оперного творчества Ж. Массне, П. Дюка, К. Дебюсси, Г. Форе (разумеется, наряду с ними к античности обращались и другие композиторы).

Автор диссертации стремится раскрыть содержание идей, связанных со сферами образов, категорий античности; показать углубление и расширение трактовки античной темы, которая вызвала жанровые преобразования в музыкальном театре; выявить те музыкально-драматургические приемы и особенности музыкального стиля, кото­рые привели к преодолению принципов позднеромантической эстетики.

В работе рассматривается внутренняя многосоставность, антиномичность античности; изучаются вопросы: каким образом античность, воплощенная в жанре оперы, всту­пает во взаимодействие с новыми веяниями эпохи: несет ли она новую содержательность; ка­кова роль античности в эволюции театральных форм французской музыки. Характерное для французской культуры предпочтение театральных жан­ров создавало благодатную почву для разработки античной ми­фологиче­ской тематики; в историческом диапазоне от Люлли до Де­бюсси и Форе написано огромное количество музыкальных произведений на античную тему в разных жанрах. Вос­приятие культурного наследия древней Гре­ции и Рима, усвоенного французским Класси­циз­мом XVII-XVIII веков во всей пол­ноте и яркости, на протяжении XIX и в начале ХХ века пре­терпе­вало существенные трансформации. Менялось пони­мание самого смысла антич­ного насле­дия: наступило время взаимодей­ствия античной куль­турной парадигмы и нового видения мира.

Актуальной оста­валась особен­ность освоения античного наследия французской культурой, отраженная в фи­лософско-эстетических трактатах эпохи Клас­си­цизма: речь идет о ясной, убедительной и внятной эстетической форме любого про­изведения материальной или духов­ной деятельности; с этих позиций определялась как его об­щественная, так и художе­ственная ценность.

Художники предсимволистского периода (т.е. 1860–1870-х годов) видели миссию искусства в «… спасении человеческого рода (и личного душеспасения) при помощи красоты, трактуемой как Истина, и непременно с заглавной бу­квы».2 Такое истолкование несомненно повлияло на формирование новой структуры понима­ния античности, которая сложилась на пересечении временных осей – рубеже XIX-XX веков. Новое видение античности предполагало взгляд на ан­тич­ность как на культурно-ис­ториче­ское целое, и одновременно – как на экзи­стенциальное на­полнение жизни персонажей тех или иных произведений. Такое «вселенское» представление об античности сохраняло, вместе с тем, стремление следовать традиции национальных преломлений ан­тичности – “сквозь призму” француз­ского Классицизма. В период 1890–1900-х годов античное наследие осмыслялось французскими художниками как несущее в себе сумму уни­версальных категорий, которые наполняют сокровищницу мировой культуры.3

Родившаяся на закате античного мира, идея христианского гума­низма на­чинала сущест­во­вание внутри античной культуры. Тема христиан­ского гума­низма утверждалась во француз­ском искусстве в процессе его эволюции, про­являя наибольшую идейную остроту в пе­риоды перелома, смены эпох и мировоззрений.4 В отличие от “схоластического” христи­ан­ского аске­тизма, мистицизма – христиан­ский гуманизм – доминирующий идейно-эстети­ческий аспект поэтики Средних веков, своеоб­разная forma mentis француз­ских музыкально-театральных жанров литур­гической драмы и мис­терии, в облике которых проступали очерта­ния древнегреческой трагедии. Опирающийся на античность, христиан­ский гума­низм обеспечивал гармонию (лат. pro-portio) и порядок (лат. ordo) суще­ство­вания французского ис­кусства в различные эпохи. В 1890–1900-е годы вопрос христианской веры, хри­стианского гу­манизма обсуждался не только в среде деятелей ка­толической церкви, но и в художествен­ных кругах. В переходный, переломный период столкновения и сосуществования мировоззрений, когда сциентистская и феноменолистиче­ская философия профессоров Сорбонны не удовле­творяла стремлений со­вре­менников к метафизической истине, античность эллинистического периода помогала находить ответы на проблемы бытия, способствующие выходу из духов­ного кризиса.

В культурном пространстве Франции периода fin du siиcle важнейшее значение имело распространение идей Э. Ренана (1823 – 1892) – историка, лингвиста и религиозного мыслителя, который привлек внимание к эпохе раннего христианства. Ученый видел свою задачу в создании Критической истории происхождения христианства. Ренан представил Иисуса Христа живым проповедником христианства; он создал убедительный поэтический образ Иисуса-человека. Современники пытались найти художественное осмысление идей и образов, которые выдвинул Ренан; его последователями считали себя Г. Флобер, И. Тэн, А. Франс, С. Франк, Ж. Массне.5 В истолковании античности французскими мыслителями, художниками и композиторами несомненно непосредственное воздействие идей Ренана («История происхождения христианства» 1863-1883, «Марк Аврелий и конец античного мира», «Жизнь Иисуса», «Апостолы»).

В начале 1900-х годов античная система учения Платона рассматри­ва­лась как параллель­ная религиозно-метафизической символике гно­сти­цизма. А. Бергсон – представитель фило­софского интуитивизма, автор новых разработок проблем существования времени, памяти, сознания – был первым, кто удовлетворил стремление к метафизи­че­ской истине и возродил «античное» чувство абсолютного, космически-универсального. Диапазон метафи­зических и научно-философских ги­потез 1890–1900-х годов включал, таким образом, кореня­щиеся в далеком интел­лектуальном наследии человечества принципы антич­ных (Платон, Аристо­тель), а также средневековой (Фома Аквинский) философских систем. Со­временные идеи мирового символического универсума заявили о себе в культурном пространстве Фран­ции на ру­беже XIX-XX веков. Пограничный период 1890–1900-х годов вновь обнаружил при­меты, харак­терные для вре­мен перехода от античности к европейской культуре нового вре­мени – символические трансформации при сохранении исходного гуманистического содержания.

Появлению темы христианского гуманизма во французской опере 1890–1900-х гг. предше­ствовали непосредственно связанные с этой темой крупные вокально-симфонические произведения С. Франка – оратория «Искупление» (1873) и «Заповеди Блаженств» (1879). В музыкально-театральном претворении она получила развитие в «священной драме», орато­рии-опере «Мария Магдалина»; «Таис» и «Жонглер Богоматери» Ж. Массне; опере «Кармелитка» Р. Ана (1902); в мистерии «Легенда о Святом Христофоре» В. Д’Энди (1902–1920).6





Актуальность избранной в диссертации темы и предложенные ра­курсы ее раскрытия обу­словлены еще и следующими причинами: античность по­дарила культуре и искусству феномен мифа, «полагавшего массивную не­расчлененность символической формы и ее смысла».7 В изучаемый нами период новой трактовке подверглась специфика символа и мифа – феноменов, вмещающих такое смысловое содержание, которое не может быть под­вергнуто однозначному истолкованию. Символ осмыслялся как не­исчерпаемая данность. Особый интерес представ­ляет про­блема взаимодействия ан­тичности и символизма в опере 1900-х годов.

Представления Винкельмана, Гете и Шиллера об идеале классической ан­тичности, окру­женном ясным и немерцающим све­том Олимпа, уже были поколеблены в эпоху романтизма, обратившего внимание на существование «хтониче­ской тьмы" наряду с Олимпийским светом. Согласно образной формулировке И.М. Тронского, «из-под тонкого, блистательного по­крова олимпийской рели­гии шевелился хаос неоформленных древних рели­гиозных воззрений, и мрамор статуй бо­гов не мог прикрыть ма­тери сырой земли».8

Символистская концепция мира, ставшая одним из важнейших явлений культуры 1890–1900-х годов, нашла воплощение в опе­рах К. Де­бюсси и П. Дюка. «Анализ функций символи­ческого аппарата показывает, что мир символов служит тем местом, где возможно аналити­ческое изучение самых различных идеологических элементов данной куль­туры».9 Избранный ракурс темы «Античность во француз­ской опере 1890–1900-х го­дов» обладает ак­ту­альностью еще и потому, что наиболее интенсивное изучение функ­циони­рования антично­сти в пограничный, переходный период позволяет проследить то, как миро­воззренческие и философско-эстетические взгляды от­разились на духовном содержании наиболее выдаю­щихся музы­кально-те­атральных сочинений.

В творчестве Дебюсси античность не была «взглядом назад», к прошлому. Она вела компо­зитора вперед, помогая сформировать новый стиль музыкального импрес­сионизма. Античная тема традиционно объявлялась в качестве основной темы для конкурсных работ выпускников Парижской Консерва­тории на Большую Римскую премию.10 Принимая участие в названных кон­курсах, молодой композитор в кантатах «Весна» и «Дева-избранница» обратился к антич­ности, преломленной сквозь призму лирической поэзии основателя «Прерафаэлитского брат­ства» Д.Г. Россетти (1828–1882) и современного символизма.11 Античность, таким об­разом, не воспринималась композиторами, поэтами и жи­вописцами как нечто отдаленное от совре­менности; напротив, она казалась им жизненно ак­ту­альной темой искусства.

Противоречивая духовная атмосфера начала 1910 годов содержала импульсы, оказавшиеся решающими для появления одного из самых уникальных опытов мистерии в истории музы­кально-театрального искус­ства ХХ века – «Мученичества Святого Себастьяна» К. Дебюсси. Примеча­тельно, что в то же время создает свою мистерию «Предварительное действо» (1913–1914) А.Н. Скрябин, испытавший воздействие филосо­фии и культуры символи­стской эпохи – эпохи рубежной, подошедшей к завершению. На закате символизма, отразившего черты трансформации некото­рых принципов романтической эстетики, античность по-новому ос­мысля­лась во французской опере – подобно «Золотому веку», ут­рачен­ному че­ловечеством и оживающему в искусстве.

В 1890–1900-е годы в европейской культуре обозначился водораздел в отношении к антич­ности: получил распространение ницшеанский посту­лат, со­гласно которому «возвращаться» следует не к классике «Золотого века», а к ар­хаике, к дионисийскому мифу. Ф. Ницше подни­мал на щит ан­тичность дикую, полихромную, трагическую, раздираемую противоре­чиями. Подобное, идущее от Ницше понимание античности характерно для австро-немецкой куль­туры. В интересующий нас период оно получило воплощение в опере Р. Штрауса «Электра» (1908).

Стремление «экстатически обрести опыт жи­вого мифа» (С. Аве­ринцев), почувствовать его «внеморальность», обнару­жили писатели и ху­дожники, поэты и музы­канты разных европей­ских стран. На итальянской почве приверженцем постницшеанства, жаждавшим архаики и вдох­нов­лявшимся темами экс­татических обрядов, ритуалов, бескровных и кровавых жертво­приношений, был поэт и дра­матург Габ­риэле Д’Аннунцио.

И во французской культуре на фоне иррационалистической интерпрета­ции антич­ности стали возникать такие явления, как утонченно эротическая, стилизованная «Афродита» П. Луиса (1896). Доктрина Ницше была известна в кругах Сорбонны; привлекали внимание фрагменты, в которых он воспел дифирамб античности: «Греки боготворили природу и завещали миру свою религию, т.е. философию и искусство».12 Античность присутствовала в текстах Ницше на протяжении 20 лет (1868–1889).13 Тем не менее, в культурном пространстве Франции 1890–1900-х годов несравненно большее значение имели исследования Э. Ренана. Идеи Ренана владели умами современников, тогда как влияние Ницше было опосредованным.

Сложный процесс развития европейской культуры, в частности, музыкального искусства на переломе XIX и XX веков привлекал и продолжает привлекать внимание многих исследователей – и в России, и за рубежом. В эту эпоху происходит активная переоценка эстетических ценностей, столкновение «старого» и «нового» в области творческих тем, стилей и жанров.

Если сосредоточиться на античной теме во французской опере, то возникают новые тенденции – соединение христианства и язычества («противоречие Олимпа и Голгофы»), символическое прочтение античности, и наконец, уже на ином этапе – этапе поисков «высокой простоты» – обращение к гомеровской Греции.

Указаные тенденции повлекли за собой обновление принципов музыкальной драматургии. Это прослеживается в данной диссертации на примерах наиболее яркого воплощения античной темы ведущими композиторами той эпохи: Массне, Дебюсси, Дюка, Форе. Французские композиторы – властители дум и законода­тели вку­сов в опере 1890–1900-х годов со­храняли далекое от буйного дионисийства, свое воплощение античной темы. Не­смотря на менявшееся отноше­ние к ан­тичности и гуманизму в канун Первой мировой войны, Греция оставалась путеводной звездой для художников и композиторов. «Мученичество Святого Себастьяна» К. Дебюсси (1911) и «Пенелопа» Г. Форе (1913) оказа­лись произведе­ниями, наметившими дальнейшие пути развития француз­ского оперного те­атра.



Pages:   || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 6 |
 

Похожие работы:







 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.