авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Акустическая гитара в диалоге с академической и джазовой традициями

-- [ Страница 1 ] --

На правах рукописи

ЯКИМЕНКО Нина Сергеевна

АКУСТИЧЕСКАЯ ГИТАРА В ДИАЛОГЕ С АКАДЕМИЧЕСКОЙ

И ДЖАЗОВОЙ ТРАДИЦИЯМИ

Специальность

17.00.02. – Музыкальное искусство

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

Нижний Новгород

2012

Работа выполнена на кафедре теории музыки Нижегородской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки

Научный руководитель: кандидат искусствоведения, доцент

Петропавловский Алексей Алексеевич

Научный консультант: доктор искусствоведения, профессор

Сыров Валерий Николаевич

Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, доцент

кафедры истории музыки

Нижегородской государственной консерватории (академии) им.М.И.Глинки Кром Анна Евгеньевна

кандидат искусствоведения, преподаватель

Нижегородского музыкального колледжа

им. М.А.Балакирева

Лившиц Дмитрий Романович

Ведущая организация: Казанская государственная консерватория (академия) им. Н. Г. Жиганова

Защита состоится « » мая 2012 года в часов на заседании диссертационного совета К 210.030.01 по присуждению ученых степеней при Нижегородской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки по адресу: 603600, Нижний Новгород, ул. Пискунова, 40.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Нижегородской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки.

Автореферат разослан «11» апреля 2012 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета,

кандидат искусствоведения ___________________ Бочкова Т.Р.

Общая характеристика работы

В процессе эволюции музицирования на акустической гитаре - от простейших форм блюза к сложным образцам джазовой музыки - все большее значение приобретало влияние европейской академической традиции. Постепенно формировался диалог между многовековым европейским наследием и новым, необычным явлением. Этот двусторонний процесс образовал целый пласт музыки, в котором выделяется диалог с классикой (творчество джазовых музыкантов, испытавших влияние классики) и диалог с джазом (творчество представителей академической гитарной школы, испытавших влияние джаза).

Параллельно возникло еще одно направление гитарной музыки, представляющее собой не только взаимодействие джаза и классики, но и различных фольклорных традиций, в зависимости от географического местоположения и социокультурных предпосылок. Для его обозначения мы употребляем выражение «Иные пути».

Таким образом, сформировался самобытный пласт музыки для акустической гитары с определенным репертуаром, со своим набором музыкально-выразительных средств и технических приемов.

В научно-исследовательском плане этот пласт практически не изучен, отсутствует какой-либо целостный труд на тему акустической гитары как отдельного феномена, объединившего различные музыкальные влияния и традиции. Акустическая гитара не рассматривалась как самостоятельное явление в музыкальной культуре, также не освещались в отечественном музыковедении и различные фазы становления этого самобытного инструмента - от блюза до современных сложных интегрированных жанров. Это во многом связано с тем, что гитара - инструмент, стремительно развивающийся и требующий повышенного внимания исследователей. Кроме того, рассматриваемая сфера требует от автора практического исполнительского опыта, так как именно он позволяет раскрыть проблемы гитарного исполнительства изнутри.





Актуальность темы.

В настоящее время интерес к гитарному искусству постоянно растет, появляются новые имена, вносящие свежие оригинальные идеи в исполнительство. Не стоит на месте и композиторское творчество, в котором происходит заметное расширение жанровых областей академической, джазовой, эстрадной музыки, и их взаимопроникновение. Таким образом, наиболее существенным на сегодняшний день является анализ музыкальных образцов для акустической гитары с тем, чтобы выявить характерные черты и особенности этой интеграции.

Также насущным и своевременным видится исследование музыкально-выразительных возможностей акустической гитары в неакадемических жанрах, так как оно позволяет глубже выявить самобытную природу инструмента, раскрывающуюся по-новому благодаря и конструктивным преобразованиям.

Не менее актуальным представляется изучение исторического контекста развития акустической гитары, как сольного инструмента. Знакомство с историей жанров позволяет выявить роль гитары в формировании этих жанров, глубже понять эстетическую наполненность и стилистические особенности исполняемых произведений.

Научные изыскания в этой области необходимы для дальнейшего развития исполнительства на акустической гитаре, которое, бесспорно, имеет большое значение, как для гитарного искусства, так и для современной музыкальной культуры в целом:

- происходит взаимопроникновение и взаимообогащение различных исполнительских и культурных традиций.

- формируется особое музыкально-эстетическое пространство, составляющее некую питательную среду для постоянного обновления и развития гитарного исполнительства.

- расширяется репертуар, благодаря композиторским опытам в области интегрированных жанров.

Все это определяет актуальность темы настоящего исследования.

Цели и задачи диссертации.

Целью диссертации является исследование процесса интеграции академической и джазовой культур в области гитарного музицирования, определение его места в современной музыкальной культуре.

Это обусловило необходимость решения следующих задач:

1. Собрать и обобщить материал, затрагивающий вопросы истории классической, блюзовой и джазовой гитар.

2. Выявить характерные стилевые явления, возникшие в результате симбиоза джаза, академической гитарной музыки, различных фольк-культур, а также классифицировать их.

3. Рассмотреть и проанализировать музыкально-выразительные возможности акустической гитары в интегрированных жанрах.

Методология исследования.

Работа основывается на аналитических принципах, которые сложились в современной музыкальной науке с учетом специфики джаза:

- Историко-культурный анализ, способствующий осмыслению исторического процесса формирования акустической гитары;

- Музыкально-теоретический анализ, использующийся для выявления сущностных черт различных преломлений джаза и классики;

- Метод сравнительного анализа, связанный с характеристикой стилевых диалогов;

- Слуховой анализ, обусловленный спецификой материала, присутствующим подчас исключительно в аудиозаписи.

Понятийный аппарат включает как традиционные термины и понятия принятые в музыковедении, так и характерные для гитарного исполнительства, а также бытующие в джазовой среде. Будучи относительно новыми для музыкальной науки, эти термины, характеризующие различные стороны гитарного музицирования, собраны в Глоссарий.

Исследование опирается на широкий круг источников. Это перевод­ные и оригинальные работы, затрагивающие вопросы джазового музицирования (В. Конен, Е. Овчинников, В. Фейертаг, Й. Берендт, М. Гридли, О. Степурко, И. Бриль, Ю. Чугунов, В. Манилов и В. Молотков и др.). Научно-историческая литература, рассматривающая историю искусства в США, Латинской Америке, Кубе (В. Конен, Д. Коллиер, Л. Переверзев, В. Полевой и др.). Музыковедческая и инструментоведческая литература, посвященная истории гитарного исполнительства (Э. Шарнассе, Б. Вольман, М. Вайсборд, А. Петропавловский и др.). А также музыкальные энциклопедии, словари и библиографические справочники, нотные тексты, аудио- и видеоматериалы.

Диссертация базируется не только на знаниях в области музыковедения, но и на сведениях, полученных в общении с опытными исполнителями и педагогами, а также на собственном практическом исполнительском опыте.

Научная новизна исследования.

  1. Акустическая гитара впервые рассматривается как самостоятельное явление в современной музыкальной культуре.
  2. Впервые акустическая гитара обособляется от «классической». Выявляются основные характеристики акустической гитары.
  3. Проведено изучение пласта музыки для акустической гитары. На его основе предлагается классификация основных стилевых направлений в репертуаре для акустической гитары.
  4. Исследуется процесс интеграции джаза с различными культурными традициями в области гитарного исполнительства, что является неотъемлемой частью мирового музыкального процесса.
  5. Впервые продемонстрированы музыкально-выразительные возможности акустической гитары.
  6. Рассматривается влияние гитары на формирование жанров.
  7. Дается определение отдельным явлениям, таким как фингерстайл, обнаруживаются характерные черты стиля.
  8. Новым является и рассмотрение культурно-музыкального пространства акустической гитары в виде диалога двух музыкальных исполнительских традиций – классики и джаза. Это позволило систематизировать существенный пласт музыки, выявить основные тенденции в области гитарного музицирования, глубже осмыслить природу инструмента.

Научно-теоретическая значимость.

Результаты данного исследования могут быть основой для фундаментальных изысканий, посвященных гитаре в джазе, а также для более глубокого изучения проблем, связан­ных с жанровой интеграцией. Рассмотренные возможности акустической гитары способны расширить инструментоведческий арсенал теоретического музыкознания.

Научно-практическая значимость.

Она раскрывается по двум направлениям:

  1. Методико-педагогическое. Исследование может послужить базой для создания учебного пособия по исследованию акустической гитары для эстрадно-джазовых отделений средних и высших учебных заведе­ний. Возможно использование материалов данной работы в создании учебных курсов по массовой музыкальной культуре, истории гитары, современному гитарному репертуару и ансамблю. Кроме того, материалы исследования могут войти и в курсы истории джаза.
  2. Репертуарное. Рассмотренные произведения современных авторов могут обогатить гитарный репертуар, преподаваемый в музыкальных учебных заведениях.

Апробация работы.

Диссертация обсуждалась на заседаниях кафедры теории музыки Нижегородской государственной консерватории (академии) им. М.И.Глинки и была рекомендована к защите на соискание ученой степени кандидата искусствоведения.

Основные положения исследования нашли отражение в докладах и опубликованных материалах международных конференций, таких как: Актуальные проблемы высшего музыкального образования (Нижний Новгород, 2008, 2010, 2011 и 2012), «Современные проблемы науки, образования и производства» (Нижний Новгород, 2009), «Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание» (Тамбов, 2011), «Актуальные достижения европейской науки» (Болгария, София 2011) и др.

Структура работы обусловлена выбором аспектов исследования, объемом собранного материала и спецификой предмета диссертации. Детальный анализ различных аспектов музыки для акустической гитары проводится в хронологической последовательности.

Диссертация состоит из Введения, четырех глав и Заключения; она содержит также Список литературы, Глоссарий, аудио- и нотное приложения, портретную галерею. В приложении «Модификации акустической гитары в начале ХХ века» прослеживаются метаморфозы в конструкции гитары, изменяющих ее звучание в зависимости от конкретного стиля музыки, эстетических воззрений того времени, исторического и общекультурного контекста.

Основное содержание диссертации

Во Введении обозначается структура работы, формулируются основные проблемы, обосновывается их актуальность, определяются цели и задачи диссертации, ее практическая значимость.

В Первой главе – «История акустической гитары» – выявлены основные фазы развития акустической гитары как сольного инструмента. Рассмотрены те стилистические направления и жанры неакадемической музыки, в которых акустическая гитара занимает видное место. Отдельный параграф посвящен отечественной музыкальной культуре, в котором анализируется формирование акустической гитары в историческом контексте. Кроме того, кратко представлена творческая биография зарубежных и отечественных исполнителей и композиторов, которые стояли у истоков или внесли серьезный вклад в развитие акустической гитары. Знакомство с творческой жизнью музыкантов позволяет глубже осмыслить и прочувствовать время, в которое они жили, эстетические и стилистические особенности их творчества.

В конце ХIХ – начале ХХ века, когда акустическая гитара стала использоваться в блюзе, возникло новое понимание инструмента, отличное от европейского, которое в ходе распространения афроамериканского искусства в среде белого населения, привело к отпочкованию этой музыки в самостоятельное направление.

ХХ век – время стремительного технического прогресса во всех областях человеческой деятельности. Эксперименты с электрическим усилением звука привели к рождению электрогитары1. Она стала во многом сущностью таких музыкальных стилей, как ритм-н-блюз, рок, фьюжн, фанк, которые опирались на этот инструмент, используя его новые выразительные возможности.

Однако, наряду с этими изменениями, акустическая гитара не только не растворилась в водовороте различных новшеств, но и, благодаря специфике звучания, а также иным музыкально-выразительным возможностям, заняла свою нишу в неакадемической музыке. В разных стилях, будь то нео-фламенко, цыганский джаз или босса-нова, акустическая гитара обрела характерные особенности, обнаруживая многоликость в конструктивных решениях, строе, специфике звукоизвлечения, посадке, постановке рук.

Чтобы определить, что представляет собой это явление, необходимо проследить его истоки и эволюцию; выявить, какие музыкальные тенденции оно впитало и отразило. Для этого в соответствующих параграфах главы были рассмотрены те стилевые направления и жанры, которые сыграли ключевую роль и явились в некотором роде этапными в истории развития акустической гитары как самобытного инструмента со своей исполнительской традицией2.

Блюз (80-е годы XIX в. – 30-е годы ХХ в.). Очевидно, что важнейшим, ключевым фактором формирования блюза как самостоятельного музыкального течения явилось проникновение гитары в афроамериканскую среду. С начала ХХ века гитара за довольно краткий период потеснила всех своих «конкурентов» - банджо, скрипку, губную гармонику и стала главным инструментом блюза.

Гитара в блюзе, как в вокально-инструментальном жанре, играла не только аккомпанирующую роль – она, наряду с вокалом, выполняла также и сольную функцию, являясь как бы продолжением голоса и составляя с ним полноправный дуэт3. Корни этого явления уходят в африканскую народную традицию, которая синкретична по своей сути. Отсюда в блюзе появляется глубокое переплетение вокального и инструментального компонентов, поэтической составляющей и музыки, а также влияние личности музыканта и его творческого амплуа на слушательскую аудиторию и т.д. Это необходимо учитывать при исследовании, так как часто не представляется возможным отделить одно от другого.

В блюзе оказались востребованы многие технические возможности гитары, преимущественно фактурные и мелодические, благодаря характерной щипковой технике, в отличие от медиаторного звукоизвлечения раннего джаза, в котором для гитары (банджо) оставлялась роль аккомпанирующего инструмента, лишь подчеркивающего ритм.

Наряду с традиционными щипковыми приемами, афроамериканцы изобрели новые, оригинальные способы игры, которые максимально передавали интонации человеческой речи. Как известно, конструктивным элементом для блюзовой мелодики является срастание вокала с речевыми интонациями, а также экспрессивные элементы африканского народного пения - глубокое вибрато, глиссандирование, микроинтервалика и др. К этим особенностям блюза гитара, благодаря своим музыкально-выразительным возможностям, подходила идеально.

Сложно преувеличить роль гитары в формировании блюза. В свою очередь на гитарную школу блюз также оказал огромное влияние, обогатив ее новыми возможностями исполнения. Фактически, блюзовое музицирование стало основой для формирования акустической гитары как самобытного инструмента, со своими неповторимыми возможностями. Кроме того, на почве блюза возник целый ряд джазовых стилей, таких, как новоорлеанский.

Новоорлеанский джаз и свинг (20-е – 40-е годы ХХ в.). В начале ХХ века, когда складывался ньюорлеанский стиль, в оркестрах акустическая гитара применялась главным образом как поддержка гармонического и ритмического сопровождения для солирующих духовых. Гитара несла функцию ударного инструмента, следовательно, ее динамические, фактурные и тембральные возможности оказались практически не востребованы. Редкими исключениями являлись короткие аккордовые соло, и те зачастую исполнялись на банджо. В оркестре того времени преимущество подчас отдавалось именно банджо, а не гитаре, так как оно обладало более громким и резким звучанием, вместе с тем хорошо «читаемым» среди плотного натиска медных духовых и ударных. Такое положение инициировало ряд преобразований по увеличению динамических возможностей гитары 4.

Приблизительно к 40-м годам, наряду с активным развитием электрогитары, сформировался пласт музыки для акустической гитары, которая впитала в себя все многообразие музыкальных направлений, отразивших эстетику блюзовой и джазовой музыки того времени. В ходе эволюции исполнительской школы, а также благодаря различным культурным влияниям, акустическая гитара стала сольным инструментом. Этот период ознаменован появлением цыганского джаза, отчасти предварившего активный диалог джаза с академической традицией.

Цыганский джаз (30-е – 40-е годы ХХ в.). Цыганский джаз (или, как его еще называют, джаз-мануш и цыганский свинг) – стилевое направление, возникшее в Париже в 1930-х годах, основателем которого стал выдающийся гитарист и импровизатор Жан Батист (Джанго) Рейнхардт (1910-1953). По этническому своему происхождению Джанго был цыган и привнес в популярный тогда свинг черты национальной цыганской культуры. Так, индивидуальная особенность импровизаторского стиля Рейнхардта, которая легла в основу всего направления джаз-мануш, это опора не на блюзовый лад, а на цыганскую гамму, представляющую собой дважды гармонический минор («венгерский минор»), и диатонику. Также музыкант использовал мелодический минор, вводные тоны, виртуозное квартовое обыгрывание аккордов и арпеджио, которые придали традиционному свингу особый, ни на что не похожий колорит.



Pages:   || 2 | 3 |
 



Похожие работы:







 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.