авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:   || 2 | 3 |

Редакции фортепианных произведений: теоретические аспекты и сравнительный анализ

-- [ Страница 1 ] --

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

НОВОСИБИРСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ

(АКАДЕМИЯ) им. М.И. ГЛИНКИ

На правах рукописи

Булгакова Людмила Викторовна

Редакции фортепианных произведений:

теоретические аспекты и сравнительный анализ

Специальность 17.00.02-17 – Музыкальное искусство

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

НОВОСИБИРСК 2013

Работа выполнена на кафедре истории музыки Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М.И. Глинки

Научный руководитель: Бажанов Николай Сергеевич

доктор искусствоведения, профессор,

заведующий кафедрой общего фортепиано

ФГБОУ ВПО «Новосибирская государственная консерватория (академия) им. М.И. Глинки»

Официальные оппоненты: Дубровская Марина Юзефовна

доктор искусствоведения, профессор

кафедры этномузыкознания

ФГБОУ ВПО «Новосибирская государственная консерватория (академия) им. М.И. Глинки»

Киселева Ольга Александровна

кандидат искусствоведения, преподаватель

ГОУ СПО «Новокузнецкий колледж искусств»

Ведущая организация: ФГБОУ ВПО «Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена»

(г. Санкт-Петербург)

Защита состоится 6 мая 2013 года в 12 часов на заседании совета Д 210.011.01 по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата наук, на соискание ученой степени доктора наук при Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М.И. Глинки (630099, г. Новосибирск, ул. Советская, 31).

С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале библиотеки Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М.И. Глинки.

Автореферат разослан 24 января 2012 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета

доктор искусствоведения Н.П. Коляденко

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Музыкальное исполнительство представляет собой специфический вид искусства, в котором используются тексты различного вида и материальной природы. В деятельности музыканта-исполнителя проблема музыкальных редакций является одной из важных, так как «общение» исполнителя с композитором и распространение музыкального произведения осуществляется посредством нотных текстов. В исполнительской практике музыканты, как правило, не играют по рукописи автора или уртексту, а чаще всего используют нотную редакцию, то есть «удобный для исполнителя специально подготовленный текст1». В контексте музыкальной культуры редакция музыкального произведения выполняет роль текста-посредника между композитором и исполнителем.

Музыкальное произведение предполагает не просто перевод, озвучивание нотной записи в звуковую пространственно - временную форму, а требует перевоссоздания произведения посредством его исполнения. Процесс передачи художественного содержания музыкального произведения происходит также через его исполнение, которое в значительной степени зависит от редакции, выбранной музыкантом-исполнителем. В традиционном академическом исполнительстве музыкант воссоздаёт произведение, адекватное современному уровню знания о композиторе, его стиле, исполнительских традициях, моде, направлениях. В этом случае даже самые хорошие редакции устаревают тем быстрее, чем более подробный и частный вариант звучания они фиксируют. Возникает потребность в новой редакторской работе и в новой редакции произведения.





Любая редакция, как и всякая нотная запись, подразумевает множество исполнений, которые, тем не менее, будут соответствовать данной схематичности редакционной записи. Музыкальное произведение, подобно живому организму, перемещаясь во времени, эволюционирует – обменивается со средой пребывания информацией, оставаясь прежним, изменяется, приспосабливается. Аналогичные изменения претерпевают редакции, поскольку их автор-редактор является музыковедом-исполнителем, представителем своей интонационной эпохи и принимает активное участие в исторических и национально-географических движениях музыкального произведения2.

Степень изученности проблемы. Несмотря на значимость музыкальных редакций в деятельности музыкантов, в российском музыкознании сегодня крайне мало научных работ, раскрывающих теоретические аспекты существования и применения редакций музыкальных произведений в практике исполнительского искусства. Нотный текст произведения в музыкальной редакции не рассматривался как особый вариант «толкования» и интерпретации авторского текста. В контексте метаморфоз музыкального произведения не были исследованы взаимодействие композитора – редактора – исполнителя. Фактически отсутствуют труды, посвященные истории музыкального редактирования на разных этапах его развития.

Исследуя данную проблему, необходимо рассмотреть систему музыкальной нотации, при помощи которой передаются смыслы музыкальных произведений, с позиций семиотики и герменевтики.

Цель работы состоит в выявлении специфических особенностей редакции в системе текстов музыкального произведения, в контексте деятельности редактора и музыканта-исполнителя.

Цель работы обусловила постановку следующих задач:

  • проанализировать научно-методическую литературу по теме диссертации, воссоздать целостную картину формирования практических и теоретических представлений о роли музыкальной редакции в исполнительском искусстве;
  • исследовать редактирование музыкального произведения с позиций семиотики как процесс фиксации знаками графической системы;
  • рассмотреть исторический процесс формирования музыкальной системы – нотации – как поиск форм сохранения и передачи музыкальных смыслов;
  • проанализировать формы существования музыкального произведения и его текстов;
  • представить процесс редактирования музыкального произведения как толкование и интерпретацию авторского текста в письменном виде с позиций герменевтики;
  • показать историчность этапов музыкального редактирования;
  • рассмотреть основные принципы редактирования музыкального произведения;
  • обосновать существование вариантного множества редакций музыкальных произведений (толкований авторского текста);
  • выявить особенности влияния стилистической направленности эпохи на редакции музыкальных произведений на примере Инвенций И.С. Баха.

Объектом исследования являются функциональные взаимодействия редакции музыкального произведения в метасистеме фортепианного исполнительского искусства. Материалом для исследования послужили Инвенции
И.С. Баха в редакциях: Urtextа, К. Черни, Ф. Бузони, Л. Хернади, И. Браудо и
Я. Экера.

Предмет исследования – нота, нотный текст в формате семантического треугольника «знак – значение – предмет обозначения» и их интерпретация в процессе музыкального редактирования. Отражение исполнительских традиций в редакциях клавирных произведений переходного периода (второй половины XVII – XVIII века) на примере сравнительного анализа Инвенций И.С. Баха в редакциях: Urtext, К. Черни, Ф. Бузони, Л. Хернади, И. Браудо и Я. Экера.

Методологической основой исследования послужил комплексный историко-теоретический подход, что обусловило применение метода анализа редакции музыкального произведения с точки зрения рассматриваемых в работе проблем.

В диссертации были использованы разработки в области семиотики, лингвистики, герменевтики: Р. Барта, М.М. Бахтина, Ю.М. Лотмана, А.М. Лосева, Ф.Г. Фреге, Г.Г. Шпета, В.Г. Карцовника, М.Г. Арановского, В.В. Медушевского, Е.В. Назайкинского, Л.С. Выготского, А.А. Завельского, Д.А. Завельской, С.И. Платонова, В.К. Суханцевой, О.В. Соколова; Н. Растопчиной; в области музыкального редактирования выдающихся музыкантов – Ф. Бузони, А. Гольденвейзера, А. Тосканини, А. Шнабеля. Были использованы работы по музыкальной эстетике Е.Г. Гуренки, об исполнительском аспекте музыкального редактирования М. Гринберг, И. Комарова, Н. Копчевского, Е. Либермана, Ф. Бузони, А. Гольденвейзера, Л. Ройзмана и др.



Научная новизна работы определяется тем, что в российском музыкознании недостаточно исследований теоретического аспекта существования редакций фортепианных произведений, их роли в исполнительском искусстве и музыкальной культуре. В связи с этим было сделано следующее:

  • рассмотрена проблема редакции музыкального произведения в том объёме, который соответствует сложности самого объекта и потребностям исполнительской практики;
  • изучена и проанализирована литература, посвященная проблеме музыкального редактирования, в прикладном применении семиотики и герменевтики;
  • рассмотрен музыкальный текст в рамках основных законов существования текста в художественной литературе и в музыке;
  • исследованы предпосылки возникновения музыкального редактирования как особого рода деятельности в сфере музыкальной культуры;
  • проанализированы особенности редакторского процесса и причины возникновения вариантного множества музыкальных редакций;
  • проведён сравнительный анализ Инвенций И.С. Баха в редакциях
    К. Черни, Ф. Бузони, Л. Хернади, И. Браудо и Я. Экера.

Практическая значимость. Положения, результаты исследования и аналитические материалы могут быть использованы при изучении и выборе музыкальных редакций фортепианных произведений композиторов разных стилистических направлений. Они также могут быть востребованы преподавателями курсов истории и теории музыки, истории и теории исполнительского искусства в высших и средних учебных заведениях. Результаты исследования могут применяться музыкантами - исполнителями и преподавателями по специальности «сольное исполнительство».

Апробация результатов исследования проводилась на заседаниях кафедр истории музыки Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки и инструментального исполнительства Института искусств и культуры Томского государственного университета. Основные положения диссертации нашли отражение в ряде публикаций и докладов на научно-практических конференциях и форумах: Всероссийском гуманитарном форуме (с международным участием) «Формирование культуры личности средствами искусства в системе классического образования» – «Сибирские Афины», Томск, 23 – 25 мая 2006 г., тема доклада: «Нотная редакция и вариантность существования музыкального произведения»; III Сибирском форуме «Педагогические чтения-2006», Кемерово, тема доклада: «Роль фортепианной редакции в учебном процессе»; IV Всероссийском гуманитарном форуме (с международный участием) «Профессионализм и культура личности» –«Сибирские Афины», Томск, 28 – 29 июня 2007 г., тема доклада: «Музыкальный текст и его интерпретация»; Международной научной конференции «Культура как предмет междисциплинарных исследований», – Томск, 15 – 16 мая 2008 г., тема доклада: «Редакция музыкального произведения в контексте музыкально-художественной культуры», а также в процессе чтения лекций на курсах повышения квалификации ОГОУ ДПО для преподавателей Томского областного музыкального колледжа им. Э. Денисова и детских музыкальных школ искусств г.Томска и области.

Структура исследования. Диссертация состоит из введения, трёх глав, заключения, списка литературы, включающего 175 наименований, и приложений, в которых представлены тексты и нотные примеры.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обоснована актуальность выбранной темы, определена степень её научной новизны, обозначен объект исследования, поставлены цели и задачи, указаны методологические принципы, установлена практическая значимость, сформулированы основные положения диссертации.

Первая глава Теоретические аспекты существования фортепианных редакций музыкальных произведений состоит из семи параграфов.

В параграфе Разновидности форм существования музыкального произведения и способы его фиксации рассматриваются специфические особенности и формы существования музыкального произведения. Множество форм музыкального произведения ограничены теми из них, которые имеют тексты и расположены в системе отношений композитор – редактор – исполнитель.

При рассмотрении вопроса об исполнении музыкального произведения, в соответствии с его нотной записью, речь идёт о преобразовании форм его существования. В процессе исследования были выявлены следующие разновидности основных форм материального существования музыкального произведения: материально-статическая – графическая форма и материально-динамическая временная, звуковая форма.

Материально-статическая графическая форма занимает определённое книжное пространство в виде авторской рукописи, вариантов черновиков и нотных изданий произведения в различных редакциях.

Материально-динамическая временная, звуковая форма возникает во время исполнения произведения в акустическом пространстве и предстаёт в виде интонируемого исполнителем звучащего музыкального произведения.

Композиторский текст – рукопись, композиторский текст – Urtext, композиторская редакция, редакторский текст, исполнительский редакторский текст образуют текстовые редакторские формы произведения в системе отношений композитор – редактор – исполнитель. Таким образом, редакция представляет собой не единичный текст, а множественную редакторскую систему текстов. В этом случае функцию редактора, в разной степени выполняют композитор, редактор, исполнитель. С позиции произведения они фиксируют и редактируют его, приближая к исполнению.

В параграфе Музыкальная нотация как система графических знаков рассматриваются нотации музыки в системах графических знаков, при помощи которых возникает письменная фиксация нотного текста музыкального произведения. Сохранение и передача композиторских музыкальных смыслов происходит в основном через знак и его значение. В данном случае речь идёт о системе музыкальной нотации, которая является графической системой и подчиняется основным законам семиотики.

В текстовых формах произведения при переходе от одного текста к другому информация одновременно частично теряется и появляется взамен утраченной. Например, в бетховенских рукописях величина, размеры знаков громкостной динамики Forte обладали явным смыслом, что утрачено в типографском издании.

Для более полного раскрытия проблемы графических редакторских текстов были использованы основные положения в области семиотики применительно к музыкальной системе графических знаков. В данном параграфе рассматривается знак – его структура и функции, свойства и значения, а также формы классификации и признаки объединения знаков в системы музыкальной нотации. Графические нотации играют ведущую роль в процессе раскрытия и передачи содержания музыкального произведения в системе композитор – редактор – исполнитель.

В параграфе Нота и нотация: история трансформации, сущность прослеживается исторический путь формирования графической нотной системы записи, начиная с периода развития ранних систем музыкальной письменности. Этот аспект работы необходим для более полного понимания процесса редактирования, поиска форм и методов сохранения и передачи музыкальной информации в письменном виде через знак, его значение и переосмысление на разных исторических этапах.

В параграфе Эволюция системы текстов продолжено рассмотрение процесса преобразования системы музыкальных знаков в информационные структуры, которые могут выражаться в разных формах текста. В параграфе анализируется текст вербальный, художественный и музыкальный (в виде нотного и звучащего текста в акустическом пространстве), приводятся определения понятия «текст» разных авторов. Сходство материала речи и музыки, близость речевой и музыкальной интонации, родство принципов организации интонационного процесса являются важнейшими факторами, позволяющими перенести речевой опыт на восприятие музыки.

Спецификой нотного текста является фиксация знаками нотной системы музыкальных звуков на бумаге. В связи с этим рассматриваются отличие текста от произведения, которое заключается в процессуальности текста, а произведения – в его завершённости. Исследуется проблема музыкального текста в различных формах его существования.

В диссертации приводится таблица всех видов текстов музыкального произведения. Из таблицы видно, что музыкальное произведение имеет множество вариантов существования, начиная от виртуального звучания в сознании автора, графической его фиксации в письменном виде – от рукописи и нотной редакции – до реального звучания в акустическом пространстве концертного зала. Кроме этого, было выявлено существование ещё мануального текста (движений рук пианиста – механический текст), при помощи которого в соединении с инструментом актуализируется музыкальное произведение. Но, в отличие от нотного текста, мануальный текст – динамический объект, он не фиксируется и его невозможно записать на бумаге. Все виды текстов подтверждают мысль о вариантном множестве существования музыкального произведения.

В исполнительской интерпретации основной каркас произведения, зафиксированный графическими знаками нотной системы, остаётся неизменным. В этом случае происходит переосмысление значения знака на разных исторических этапах существования музыкального произведения.

Следующий параграф – Интерпретация с позиций герменевтики применительно к художественному и нотному тексту музыкального произведения. Эта часть исследования посвящена рассмотрению интерпретации текстов в художественной литературе и в музыкальном искусстве. В связи с этим использованы основные положения из области герменевтики, что позволяет исследовать этот процесс в полном объёме. Было выявлено, что для интерпретации любого текста необходимо выполнение двух условий: первое – раскрытие исторической природы текста, второе – выявление сущности процесса понимания и интерпретации.

В контексте редактирования содержание термина «интерпретация» понимается как толкование и определяется как реакция на произведение искусства. В редакторской интерпретации можно ограничиться двумя основными тенденциями – это стремление расшифровать текст, найти в нём некий скрытый смысл и осмыслить его как воплощение авторской идеи.

Исходя из этих положений, можно объяснить существование множественных исполнительских интерпретаций [музыкантами-исполнителями], а также обосновать наличие различных редакций фортепианных произведений.

В параграфе Музыкальная интерпретация нотного текста произведение рассматривается в процессе интенсивного развития исполнительского искусства, когда на рубеже XVIII – XIX столетий произошло разделение профессии музыканта на композиторскую и исполнительскую деятельность.



Pages:   || 2 | 3 |
 

Похожие работы:







 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.