авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:   || 2 | 3 |

Возникновение и развитие пластического объекта в керамике японии второй половины xx века

-- [ Страница 1 ] --

Министерство культуры Российской Федерации

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВОЗНАНИЯ

На правах рукописи

Журавлёва Анастасия Андреевна

Возникновение и развитие пластического объекта

в керамике Японии второй половины XX века

Специальность: 17.00.04 –

изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени

кандидата искусствоведения

Москва 2011

Работа выполнена в Отделе искусства стран Азии и Африки Государственного института искусствознания

Министерства культуры Российской Федерации

Научный руководитель: кандидат искусствоведения Сердюк Елена Анатольевна    
Официальные оппоненты: доктор искусствоведения Дажина Вера Дмитриевна  
  кандидат искусствоведения Каневская Наталья Андреевна  
Ведущая организация: Московский музей современного искусства



Защита диссертации состоится «31» марта 2011 года в 14 часов на заседании Диссертационного совета  Д 210.004.02 при Государственном институте искусствознания по адресу: 125009 Москва, Козицкий пер., 5.

 

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Государственного института искусствознания по адресу: 125009 Москва, Козицкий пер.,5.

Автореферат разослан « » ____________ 2011 г.

Ученый секретарь

Диссертационного совета

кандидат искусствоведения

  

Общая характеристика работы

Диссертация посвящена становлению и развитию в контексте современной скульптуры нового направления – пластического объекта, ставшего знаковым для искусства послевоенной Японии. За два последних десятилетия произошли значительные сдвиги в изучении данной тематики, однако современная пластика Японии по-прежнему остаётся мало исследованной областью отечественного и зарубежного искусствоведения.

Всплеск интереса к объектному искусству, пространственным экспериментам, новым технологическим приёмам в работе с материалом приходится на вторую половину XX века, что определило выбранные автором хронологические границы исследования. Основное внимание уделено влиянию пространственных экспериментов 1950-1970-х гг. на развитие образов японских пластических объектов.

В диссертационной работе приняты во внимание общие тенденции в современном декоративно–прикладном искусстве Японии, но при этом акцент сделан на изучении феномена «керамического объекта».

Актуальность темы исследования

Актуальность данного диссертационного исследования определяется необходимостью научного искусствоведческого осмысления процессов, происходивших в искусстве Японии второй половины XX века, и в частности, развития в керамике самостоятельного направления - пластического объекта.

Именно в японской художественной среде, соединившей в себе живую традицию древних культур и современные концепции формы, пространства и материала, стало возможным развитие такого феномена, как пластический объект. Пластический объект, символизировавший свободу творческой интенции, управляемой только волей художника, стал воплощением отказа от многих традиционных принципов работы со скульптурой, её техникой и внутренним содержанием. Он завоевал художественное пространство послевоенной Японии, проявив себя в отдельном самостоятельно развивающемся направлении – керамическом объекте.

Изучение данной проблематики осложняется недостаточным количеством искусствоведческих публикаций по предмету исследования. Отсутствие единого представления о развитии скульптуры в XX веке породило одностороннее прозападное рассмотрение вопроса о возникновении и развитии пластического объекта.

Степень научной разработанности темы

Вопрос о формировании и развитии нового пластического языка в искусстве XX века неоднократно ставился в работах отечественных и зарубежных исследователей. В различных статьях, периодических изданиях, книгах по скульптуре XX века упоминается о возникновении абстрактной скульптуры, называемой часто словом «объект». Однако, несмотря на постоянно растущий интерес к проблемам искусства XX века, эта тема ещё не стала предметом всестороннего исследования как в российском, так и в зарубежном искусствознании. Пока отсутствуют теоретические обоснования термина «пластический объект», не проведены параллели между пластическим объектом, в частности, в керамике и произведениями, выполненными, например, в традиции минимализма и «рэди-мэйда». В большинстве отечественных исследований советского времени по искусству XX века проблематика скульптуры этого периода рассматривалась преимущественно в контексте борьбы идеологий. При этом авторы нередко жестко противопоставляли фигуративное и нефигуративное направления в искусстве, значительно умаляя роль последнего.

Тому, как происходило рождение пластического объекта в искусстве Запада, а затем его становлению в России посвящены работы отечественных искусствоведов Л.Я. Рейнгарда, М.Ю. Германа, С.С. Валериус, Н.И. Поляковой и других авторов.

Вопросам, связанным с пониманием скульптуры как искусства объемно-пластического восприятия мира, посвящены работы Г.П. Степанова, Д.Е. Аркина, В.П. Головина, B.C. Турчина, В.В. Ермонской и других. Наибольший интерес для данной диссертации представляют исследования авторов, публикующихся после 1990-х гг. Среди них А.Б. Олива, Т.Е Шехтер, В.С. Турчин, Е.Ю Андреева, Е.А. Бобринская. В своих книгах и статьях они подробно рассматривают принципы анализа работы с произведениями современного искусства периода постмодернизма.

Общей для всех вышеперечисленных авторов является область исследования – скульптура первой половины XX века. За исключением таких работ, как «Образ двадцатого» В.С. Турчина, «Постмодернизм. Искусство второй половины XX – начала XXI вв.» Е.Ю.Андреевой и некоторых других исследований, отечественные искусствоведы в основном рассматривают скульптуру русского авангарда, практически не касаясь изменений, происходивших в пластике Запада в середине - второй половине XX века.

В связи с этой проблемой немаловажными для настоящего диссертационного исследования явились работы по искусству скульптуры зарубежных искусствоведов и культурологов. В первую очередь следует упомянуть теоретически–обобщающие труды Ж. Диди-Юбермана, Герберта Рида, Розалинд Краусс - ведущих представителей западной теории искусства XX века. Работы этих авторов хронологически охватывают материал до конца 60-х годов, что делает их важными информационными источниками при изучении развития западной скульптуры первой половины XX столетия.

Пластика второй полвины XX века – ещё мало исследованная современным искусствознанием область. Пластическим новациям в скульптуре послевоенного времени посвящены работы Д.М.Рейнольдса, А.М.Хаммахера, П.Кёртис, Э.Кози, А.Потса. Что же касается искусства Японии обозначенного периода, то весьма информативными можно назвать работы А. Мунро о послевоенном искусстве, Э.Л. Смита и Д. Коллинз о послевоенной скульптуре, Кавакита М. о послевоенных тенденциях в художественной среде Японии.

Японская искусствоведческая школа в основном анализирует классическое средневековое наследие. Керамика второй половины века представлена только в альбомах, каталогах и материалах с выставок. Лучшим собранием иллюстрированных альбомов по новой и новейшей керамике Японии считается серия «Избранные произведения современной керамики Японии» (Киото, 1992 г.), состоящая из ста монографий о лучших мастерах послевоенного периода.

Среди литературы, посвящённой творчеству японских мастеров пластического объекта, следует отметить работы Б. Альтшулера, Б. Уинтера-Тамаки, а также периодические издания и каталоги Национального музея современного искусства Токио и Музея современного искусства Киото.

Основная литература, касающаяся непосредственно проблематики развития пластического объекта в Японии, написана на английском и японском языках. Однако переводы названий с японского языка на английский порой оставляют желать лучшего, что зачастую приводит к неверной трактовке содержания образов. Литературы на русском языке, затрагивающей проблематику развития пластического объекта в Японии во второй половине XX века, пока нет.

Теоретические и методологические основы исследования

В работе над диссертацией использовался комплекс методов современного искусствознания, направленных на теоретическое и историко-художественное осмысление пластических тенденций в скульптуре и керамике Японии второй половины XX века.

При изучении пластических объектов, которые в большинстве представляют собой небольшие камерные произведения, одним из важных методов является натурное исследование памятника. Для полноты художественного анализа необходимо рассмотреть объект детально, увидеть структуру материала. Даже самые качественные иллюстрации не позволяют представить пропорции и размеры, вес пластического объекта, его колорит, ракурсы с различных точек зрения и прочее. Поскольку техника работы с пластическими объектами не подразумевала использование гончарного круга, важно тактильно ощутить поверхность предмета, что возможно только при натурном изучении памятника.

Активно использовался историко–культурный метод, с помощью которого было определено место пластического объекта в общем русле развития мирового искусства XX века, что в свою очередь позволило с большей чёткостью обозначить художественную, и - шире - культурную специфику послевоенного периода в японском искусстве. В процессе работы были найдены параллели развития пластического искусства в Европе и Японии, проведён анализ взаимосвязи этих двух культур. Вслед за В.С.Турчиным, Е.Ю. Андреевой, Э.Люси-Смитом, А.Мунро была выбрана концепция проблемного рассмотрения материала, хотя историческая последовательность во многом определила структуру диссертации.

Применение метода формально–стилистического анализа позволило выявить не только общие характеристики в развитии пластического объекта, но и особенности каждой работы. В диссертационном исследовании сделан акцент на детальном изучении и составлении подробного описания каждого пластического объекта, проведён их сравнительный анализ.

Существенная роль была отведена методу комплексного сравнительного анализа, в ходе которого были выявлены параллели или, наоборот, несовпадения в развитии пластического объекта Запада и Японии.

Совмещение в исследовании этих методов позволило, основываясь на анализе конкретных произведений, рассмотреть обозначенные локальные вопросы в контексте более широких проблем общего развития экспериментального пластического искусства второй половины XX века.

Цель и задачи диссертационной работы

Цель данного исследования заключается в теоретическом осмыслении и анализе развития пластического объекта в искусстве японской керамики второй половины XX века.

Для осуществления данной цели необходимо решить следующие задачи:

  • анализ особенностей развития японской пластики в XX веке;
  • выявление и осмысление основных стилистических особенностей в искусстве японской керамики второй половины XX века;
  • изучение тенденций перехода от фигуративной пластики к образам абстрактной скульптуры;
  • характеристика и анализ творческой деятельности основных представителей школы японского пластического объекта;
  • выявление основных этапов развития керамики Японии второй половины XX века;
  • оценка значения, места и роли японского пластического объекта в искусстве XX века.

Объект исследования – пластический объект в искусстве керамики Японии второй половины XX века.

Предмет исследования – возникновение и развитие японского пластического объекта с 1950-х гг. до начала XXI века. Основное внимание в данной диссертационной работе уделено рассмотрению формирования пластического объекта как отдельного направления в японской керамике XX века, а также влиянию новых концепций Запада на становление и развитие в Японии объектного искусства.

Научная новизна исследования

Научная новизна данной диссертации заключается в самой постановке проблемы возникновения и развития пластического объекта в изобразительном искусстве Японии второй половины XX века. Этот феномен впервые в российском искусствознании выбран в качестве предмета исследования.

Новым является раскрытие на данном материале параллелей в искусстве Запада и Востока, попытка осмысления взаимовлияния их новых скульптурных форм, а также анализ новейших тенденций в развитии керамики Японии рубежа XX – XXI вв.

Теоретическая значимость работы

Теоретическая значимость исследования заключается в выработке методов для работы с пластическим объектом в контексте восточного искусства, в обобщении и систематизации нового для отечественного искусствоведения материала.

Практическая значимость работы

Практическая ценность диссертации заключается в том, что собранный в ней фактический материал и теоретические обобщения могут быть использованы в дальнейших научных разработках, связанных с изучением специфики развития пластического объекта, с проблемами формообразования в пластике, а также при рассмотрении вопросов развития керамики Японии. Кроме этого, данное исследование может быть использовано:

1) как научно-методическое пособие для организаторов художественных, выставочно-экспозиционных проектов, посвященных искусству керамики Японии XX века;

2) как материал для лекционных курсов и семинарских занятий, связанных с историей декоративно - прикладного искусства Японии XX столетия;

3) как источник для научных и творческих исследований практикующих скульпторов и керамистов.

Апробация исследования

Ключевые положения диссертационного исследования изложены в научных публикациях. Кроме того, его основные выводы представлены на шести научно-практических конференциях: международная научная конференция «Визуальные стратегии в искусстве: теория и практика» (Москва, РГГУ, 2006г.), ежегодная конференция «История и культура Японии» (Москва, Российский государственный гуманитарный университет, 2007г., 2008г., 2010г.), международная научная конференция «От штудии к арт – объекту» (Московский музей современного искусства, 2009 г.), научная конференция «Российское искусствознание о японском искусстве» (ГМИИ им. Пушкина, Государственный музей Востока, 2010).

Текст диссертации обсужден и одобрен на заседании отдела искусства стран Азии и Африки Государственного института искусствознания 26 мая 2010 года.

Структура и объём исследования.

Общий объём диссертации - 250 страниц. Она состоит из введения, историографического обзора, четырёх глав, заключения, библиографии. Работа снабжена цветными иллюстрациями. По главам материал размещён согласно хронологическому и биографическому принципам. Такой подход позволяет выстроить линию стилистического развития японского пластического объекта, начиная с его возникновения до периода наивысшего расцвета. Представленные в диссертации памятники группируются в соответствии с персоналиями мастеров.

Основное содержание диссертации

Во Введении представлены тема и объект исследования, определены цели и задачи, изложена структура работы, выявлена степень её изученности, обозначены основные проблемы в научной литературе, а также очерчены хронологические рамки и охарактеризованы теоретические и методологические основы диссертационного исследования. Особое внимание уделено профессиональной терминологии, рассмотрены употребляемые в диссертации ключевые понятия.

В Историографии проведён обзор научной литературы, выявлены основные проблемы и сферы интересов отечественных, западных и японских авторов в исследовании данной темы.

Глава I. Пластический объект: истоки и типология.

Первая глава работы посвящена определению термина «пластический объект», поскольку как в западной, так и в отечественной литературе существуют разночтения в понимании этого словосочетания. Из-за быстрого появления новых художественных направлений и их параллельного существования термин «объектное искусство» употребляется исследователями применительно к самым разным произведениям. В данном диссертационном исследовании пластика рассматривается как вид скульптуры, в создании которого используются мягкие материалы (прежде всего, глина), а «объект» - произведение пластического искусства с абстрактным содержанием.

Начиная с 1910-20-х гг. на арене мирового авангарда появляется молодое направление – искусство пластического объекта. Сам термин «пластический объект» - русскоязычная калька с английского «plastic object», довольно нового понятия в современном искусствознании, встречающегося в литературе только после 1950-х гг. Пластические объекты, как правило, выполнены из мягких, податливых (пластичных) материалов и большей частью лишены определённого сюжетного начала, что и позволяет называть эти произведения словом «объект», а не «скульптурой» или «фигурами».

Для автора диссертации было важно отметить тот факт, что в послевоенной Японии пластические объекты представлены в большинстве своём особым направлением – «керамическим объектом», подразумевающим совершенно определённую технику работы, масштаб, способ обработки и другое. Именно ввиду специфики японского материала автор исследования считает целесообразным выделение керамического объекта как особого вида пластического объекта.

Очевидно, что смысловые границы термина «пластический объект» пока ещё размыты, но, тем не менее, он уже успел прижиться в литературе, он необходим и удобен при изучении работ мастеров современного искусства.

Особенное внимание в первой главе уделено проблеме возникновения пластического объекта. Поиск в пластике новых форм и идей, некоего «четвёртого пространственного измерения» ясно прослеживается в работах К. Бранкуси, Г. Мура, Г.Арпа, А. Архипенко и других художников. Во многом именно европейская скульптурная школа начала XX века, в первую очередь повлиявшая на работы японских керамистов, стала колыбелью искусства пластического объекта. Начиная с первой главы и далее автором рассматриваются конкретных примеры взаимопроникновения культур Запада и Востока.



Pages:   || 2 | 3 |
 





 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.