авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ

Pages:     | 1 | 2 ||

Интерактивность как форма диалога в пространстве цифрового экранного произведения

-- [ Страница 3 ] --

В первом параграфе "Интерактивность в искусстве ХХ века" рассматривается происхождение понятия «интерактивность» и особенности его применения в искусстве ХХ в. как формы организации диалога. Популярность этого термина связана с изменениями в ориентации автора на взаимодействие со зрителем и расширением роли зрителя, который становится фактически участником представления, акции, спектакля. Формы интерактивности проявляются и в театральном, и в киноискусстве, и в изобразительном искусстве. Развитие технических видов искусств дают феномену интерактивности новое дыхание. Применение программирования, появление графических интерфейсов и устройств ввода-вывода информации позволяют автору задать автоматизированную систему, регулирующую правила взаимодействия пользователя с произведением, коммуникативные среды (виртуальная реальность, интернет) позволяют организовать взаимодействие зрителей друг с другом, зрителей с автором, автора с соавторами.

Отмечаются тенденции, характерные для искусства ХХ в. в целом: перенос акцента с результата творческой деятельности на процесс создания произведения; «десакрализация» роли творца; интерес авторов к мимолетным впечатлениям, обыденной; потеря произведением искусства ауры исключительности; новые технические возможности организации взаимодействия пользователя с произведением и другими людьми через произведение стимулируют творческий поиск, эксперимент в направлении расширения возможностей искусства как диалога.

Далее диссертант рассматривает этапы развития технических возможностей, в том числе коммуникационных технологий (радио, телефонии, телевидения, компьютерных коммуникационных технологиях) с точки зрения использования их как средства организации интерактивного взаимодействия, происходящего в рамках художественного произведения. Рассматриваются современные жанры и художественные направления, в которых интерактивность является важным элементом, позволяющим выразить авторскую концепцию. В центре исследования диссертанта не столько хронология процесса развития технологии, сколько исследование наиболее значимых моментов, давших толчок развитию возможностей организации диалога, появлению его новых форм, связанных с расширением творческих задач.

Радио открывает перед автором неограниченную аудиторию слушателей разного пола и возраста, образования и географического расположения, но технически подготовленную и обладающую навыками восприятия аудиальной информации. Как канал связи радио обладает определенным уровнем доверия слушателей.

Телефония позволила организовать обратную связь, расширила географию диалога. Для автора это дало возможность получить мгновенный отклик слушателя и строить произведение, основываясь на ответной реакции зрителя. Для зрителя телефония меняет качество его роли, являясь возможностью влиять на развитие произведения, его содержание.

Кинетическое искусство ориентировано на пространственно-динамические эксперименты с нетрадиционными материалами. Широкое применение методов математического программирования трактуется как предпосылка рождения нового типа творца — художника-инженера, стремящегося воплотить в искусстве движение как таковое при помощи мобилей, механических приспособлений, оптических феноменов. Непременным атрибутом кинетического искусства является хэппенинг. Зритель такого произведения должен быть активным: изучать кинетическую инсталляцию во всех ракурсах.



Эстетические наработки кинетического искусства продолжаются в современном интерактивном творчестве. Например, зацикленное движение, частичное повторение элементов движения, фрагментация, нелинейное развитие – все эти выразительные средства можно обнаружить в компьютерном интерактивном творчестве, что позволяет отметить преемственность приемов в применении интерактивности.

Приемы оптико-кинетического искусства нашли свое развитие в эстетических опытах с виртуальной компьютерной реальностью.

Телекоммуникационное искусство продолжает традиции хэппининга, перфоманса, организуя телекоммуникационные события, представляющие собой не столько произведения-результаты, сколько произведения-процессы. А приемы телекоммуникационного искусства, такие как коллективное творчество, строящееся по принципу трансформации полученного текста и отправки его следующему автору, очень распространенны в настоящее время в коммуникационных компьютерных сетях.

Телевидение обладает ценностью дистанционного изображения, оно открыло пути для прямого диалога автора и зрителя. С его помощью экранное произведение проникает в семейно-бытовую сферу, что является новым условием восприятия и ставит новые задачи перед автором. Телевидение, радио позволяют выйти диалогу автора со зрителем на новый – макроуровень.

Однако зрелых форм интерактивность достигает именно с появлением и развитием персональных компьютеров и глобальных компьютерных сетей. Появление графического интерфейса позволило значительно расширить возможности в художественной организации взаимодействия пользователя с элементами произведения. Компьютерные технологии позволяют обрабатывать большие массивы информации в реальном времени, все проще становится создать алгоритм, на основе которого происходит диалоговое взаимодействие, сложнее и богаче становится содержание взаимодействия, приобретая черты, нюансы непосредственного человеческого общения. С помощью трехмерного моделирования, технологий пространственного звука, программирования в цифровом экранном произведении можно создавать объекты и целые миры. Компьютерная интерактивность – самая развитая форма технической интерактивности, ведь в саму природу компьютерных технологий заложено взаимодействие с человеком.

Во втором параграфе «Интерактивность как средство организации диалога в пространстве цифрового экранного произведения» дается определение интерактивности как средства организации диалога в цифровом экранном произведении.

Интерактивность понимается как диалоговое взаимодействие, организованное программно-аппаратными средствами через символьно-графический интерфейс художественного цифрового экранного произведения.

Интерактивность в цифровом экранном произведении становится способом постижения замысла произведения зрителем, творческим методом автора.

Диссертант рассматривает некоторые наиболее характерные примеры использования интерактивности как формы организации диалога в экранных произведениях:

- контакт зрителя с элементами произведения (например, интерактивной инсталляции), изменение элементов произведения под действием зрителя для усиления эффекта «погружения» в созданное автором пространство. Таким образом, зритель воспринимает произведение «изнутри» и его впечатления зависят от проявленной активности. Зритель может воспринять произведение поверхностно, может исследовать пространство и попытаться понять концепцию автора;

- выбор пути прочтения произведения (направления развития сюжета, траектория движения по тексту), при этой форме интерактивности зритель получит выбранный им вариант произведения;

- средство организации коллективного творчества, совместного рисования, музицирования и т.д. В этом случае зритель получает немедленный отклик другого участника, что позволяет сохранять эмоциональную заинтересованность, участвовать в импровизации. Произведение в этом случае может создаваться неограниченным числом авторов, неограниченное время;

- ролевое взаимодействие. В рамках игры или определенного контекста, заданного автором, зритель может исполнять роль, обязанности то есть диалог разыгрывается по законам драматургии. Такая форма интерактивности позволяет автору сохранить фабульную целостность произведения, выразить свои взгляды, подход к материалу;

- управление монтажом произведения: изменение крупности плана, ракурса, скорости «движения» виртуальной камеры, порядка кадров.

Приведенные примеры важны для диссертационного исследования, они показывают возможности организации диалога в цифровом экранном произведении. Они доказывают, что в цифровом электронном произведении возможна организация разнообразной обратной связи, разнонаправленных сообщений, с учетом эмоциональной и эстетической составляющих. В связи с этим можно говорить о том, что интерактивность является достаточно гибким инструментом в руках автора интерактивного электронного произведения и может быть использована им как выразительное средство.

Параграф третий «Интерактивность в системе выразительных средств экранного искусства».

В интерактивном произведении диалог между автором и произведением, зрителем и произведением, зрителем и автором является эстетически организованным, подчиненным авторской концепции. Он изначально планируется автором при замысле произведения. Автор определяет форму и содержание диалога, поэтому интерактивность в цифровом экранном произведении имеет эстетическое измерение, а иногда применяется и как выразительнее средство.

Анализируя воздействие интерактивности на специфическое экранное средство художественной выразительности – «монтаж», диссертант приходит к следующим выводам:

- в интерактивном кино пользователю предоставляется выбор развития сюжета, что может рассматриваться как форма монтажа. В зависимости от выбранного варианта зрителем по-разному интерпретируется визуальный материал;

- в компьютерных играх управление «виртуальной камерой», следующей за главным персонажем является, по сути, примером внутрикадрового монтажа. Воздействие его таково, что зритель как бы видит виртуальный мир глазами персонажа. Это придает больше достоверности виртуальной реальности и обеспечивает эмоциональную вовлеченность зрителя.

Диссертант рассматривает также влияние интерактивности на выразительные возможности «композиции кадра». Композиционное построение кадра является результатом взаимодействий совокупности таких выразительных средств как ракурс, движение камеры, цвет, а также свойства самого экрана. В интерактивном произведении элементы композиции кадра приобретают коммуникативную значимость. Они становятся элементами управления, интерфейсом, помогают во взаимодействии пользователя с аудиовизуальным произведением.

В трехмерной компьютерной игре управление композицией кадра находится в подчинении пользователя. Автор в данном случае управляет специфическими элементами интерактивного творчества, которые позволяют активировать заранее созданные условия виртуального мира в результате определенных действий пользователя. Это, несомненно, усложняет процесс создания компьютерной игры, но расширяет спектр возможностей современного автора. Пользователь же управляет и ракурсом, и движением камеры, в его подчинении находятся и цветовые характеристики изображения.

В конце параграфа диссертант делает вывод о дуалистической природе интерактивности, которая предполагает единство художественных и технических задач. В цифровом экранном произведении интерактивность – это, в первую очередь, средство организации диалога в рамках художественного творчества, но постепенно интерактивность становится специфическим выразительным средством, применяемым в цифровых экранных произведениях.

В заключении делаются выводы и подводятся основные итоги проведенного исследования.

Основные публикации автора по теме диссертации

а) в изданиях, рекомендованных ВАК

  1. Интерактивность как средство художественной выразительности // Вестник Костромского государственного университета им. Н.А. Некра-сова. – 2009. Том 15. Основной выпуск. – №4, октябрь-ноябрь. – С.309-313. 0,6 п.л.
  2. «Все – средство, диалог – цель»: проблема типологизации диалога в искусстве // Вестник Самарского государственного университета. – 2011. – №1/2(82). 0,7 п.л.

б) в других научных изданиях

  1. Экран как фактор воздействия на массовое сознание, или Телебомба // Формирование профессиональной компетентности будущего педагога в условиях творческой активности студентов: Сборник научных трудов и материалы международной конференции «Формирование профессиональной компетентности учителя начальных классов» (Самара, 28-31 октября 2003 г.





    ). Часть 2. /Ред.: О.М. Буранок, Н.Г. Кочетова, Т.А. Чич-канова. – Самара: ГП «Перспектива»; Изд-во СГПУ, 2003. – С.134-138. 0,3 п.л.

  2. Педагогический потенциал визуальных искусств: «Home video» как средство личностного развития // Проблемы и перспективы начального образования в современной России: Сборник материалов юбилейной международной научно-практической конференции, посвященной 20-летию факультета начального образования СГПУ (Самара, 23-24 сентября 2004 года). Часть 2. /Ред.: О.М. Буранок (отв. редактор), Н.Г. Кочето-ва, Т.А. Чичканова. – Самара: ООО «Офорт»; Изд-во СГПУ, 2004. – С.60-63. 0,25 п.л.
  3. Реклама и визуальные искусства // Проблемы развития предприятий: теория и практика: Материалы 4-й Международной научно-практической конференции. 25-26 ноября 2004 года. Ч.1. Проблемы экономики и перспектив развития промышленного комплекса Самарской области. Экономика предприятия. Организация производства. Внешнеэкономическая деятельность предприятия. Самара: Изд-во Самар. гос. экон. акад., 2004. – С.360-363. 0,25 п.л.
  4. Интерактивное кино как объект искусствоведческого анализа современного искусства // Научные проблемы образования третьего тысячелетия: Межвузовский сборник трудов молодых ученых. Выпуск 3. – Самара: Изд-во СамГПУ; СФ СПбГУП, 2007. – С.158-162. 0,3 п.л.
  5. Художественная выразительность интерактивного кино // Подготовка современных специалистов аудиовизуальных искусств: проблемы, поиски, решения: Материалы V Всероссийской научно-практической конференции, 27 марта 2008 года. – СПб.: Изд-во СПбГУП, 2008. – С.52-54. 0,2 п.л.
  6. Коммуникативная составляющая сетевого искусства // Стратегия гуманитарного образования XXI века: Материалы II Всероссийской научно-практической конференции. Самара, 30 ноября 2009 года. – Самара: СФ СПбГУП: Изд-во «Вереск»; ООО «Типография», 2009. – С.290-295. 0,4 п.л.
  7. Влияние интерактивности на канонические средства художественной выразительности // Проблемы подготовки режиссеров мультимедиа: Материалы Всероссийской научно-практической конференции, 27 марта 2009 г. – СПб: Изд-во СПбГУП, 2009. – С.51-54. 0,25 п.л.
  8. Интернет как актуальное пространство творческой деятельности // Анимация и мультимедиа между традициями и инновациями: Материалы V Международной научно-практической конференции, 7-9 октября 2009 г., г.Москва. /Сост. и науч. ред. Н.Г.Кривуля; ред.: Л.И. Ельчанинофф, В.И.Сперанская, Л.Ф.Гудиева. – М.: ВГИК, 2009. – 360 с. 0,25 п.л.
  9. Формы диалога в искусстве // Стратегия гуманитарного образования XXI века: Материалы III Всероссийской (с международным участием) научно-практической конференции, посвященной 15-летию Самарского филиала СПбГУП, 23 апреля 2010 года. – Самара: Самар. отд-ние Литфонда, 2010. – С.189-201. 0,8 п.л.
  10. Сетевое искусство как зеркало коммуникативной культуры // Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок: Материалы III Всероссийской научно-практической конференции, 29 января 2010 г. – СПб: СПбГУП, 2010. – С.218-220. 0,2 п.л.
  11. Диалогические свойства современного искусства // Научные проблемы образования третьего тысячелетия: Сборник трудов молодых ученых. Выпуск 4. По материалам Всероссийской конференции с международным участием «Научные проблемы образования третьего тысячелетия» (Самарский филиал НОУ ВПО СПбГУП, 20 февраля 2011 года, г.Самара). – Самара: Изд-во «Инсома-Пресс», 2011. – С.119-129. 0,7 п.л.


Pages:     | 1 | 2 ||
 

Похожие работы:








 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.